Taiteellinen työskentely II (5op)

Arviointiasteikko

H-5

Sisällön jaksotus

Aloitamme keskiviikkona 8.10. klo 12–17 kuvataiteen projektiluokassa.

Kurssin ohjaajina toimivat taiteilijat Hertta Kiiski ja Mikko Kuorinki. Opintojakso rakentuu itsenäisestä kokopäiväisestä taiteellisesta työskentelystä, tapaamisista ja ohjauksesta sekä harjoitustehtävistä ja -teksteistä (esim. oma statement, näyttelyteksti, työskentelypäiväkirja). Ensimmäisellä kerralla käymme yhdessä läpi kurssin rakennetta ja aikataulua.

Tammi–maaliskuussa 2026 järjestetään Hiostamo-näyttelyt I–IV. Suunnittelemme näyttelyiden aikataulut yhdessä mahdollisimman pian.

Pääsääntöisesti kokoonnumme koululle maanantaisin koko ryhmän, pienryhmien ja henkilökohtaisten tapaamisten merkeissä. Useimmilla viikoilla on lisäksi torstaisin pienryhmätapaamisia. Aloituskerran jälkeen seuraava tapaaminen on syysloman jälkeen maanantaina 20.10. klo 9.

Tässä syksyn aikataulu maanantaiden osalta
20.10. klo 9-16 kuvataiteen projektitila
27.10. klo 10-17 kuvataiteen projektitila
3.11. klo 10-17 Muusa
17.11. klo 10-17 kuvataiteen projektitila
24.11. klo 10-17 H319/H330
1.12. klo 10-17 Muusa
8.12. klo Muusa
15.12. klo 10-17 Muusa

Tavoitteet

Opiskelija osaa
- asettaa tavoitteita taiteelliselle työskentelylleen
- kehittää työskentelyään teknisesti ja ilmaisullisesti
- toteuttaa taiteellisia prosesseja pitkäjänteisesti ja tavoitteellisesti
- tarkastella työskentelyään analyyttisesti

Sisältö

Ohjattua taiteellista työskentelyä, joka voi toteutua ammattiopintojen yhteydessä, muissa projekteissa ja hankkeissa, sivuaineena toisessa koulutuksessa tai vaihto-opintoina. Taiteellisen työskentelyn jaksot I-IV voivat nivoutua yhteen laajemmaksi kokonaisuudeksi.

Opetusmenetelmät

Opintojaksolla kehitetään omaa taiteellista työskentelyä itsenäisesti ja ohjatusti. Kurssi koostuu kokopäiväisestä työskentelystä, harjoitustehtävistä ja -teksteistä sekä yhteisistä tapaamisista, ja keväällä osallistutaan Hiostamo-näyttelyihin I–IV (tammi–maaliskuu 2026). Oman itsenäisen taiteellisen työskentelyn lisäksi jaksolla harjoitellaan oman ilmaisun sanoittamista, tuotetaan dokumentaatiota työskentelystä (työskentelypäiväkirja, portfolio) ja saadaan käytännön kokemusta näyttelyihin valmistautumisesta, osallistumisesta ja palautteen antamisesta. Aktiivinen työskentely ja osallistuminen tapaamisiin ja ohjaukseen ovat välttämättömiä. Kurssin tavoitteena on, että opiskelija oppii suunnittelemaan työskentelyään, tunnistamaan prosessinsa vaiheet, arvioimaan teosten valmistamiseen tarvittavan ajan sekä kehittämään ja syventämään omaa persoonallista ilmaisuaan sekä palautteen antamista toisille.

Arviointimenetelmät ja arvioinnin perusteet

Arvioinnissa huomioidaan:
- työskentelybn suunnitelmallisuus
- kyky tunnistaa oman taiteellisen prosessin vaiheet
- kyky arvioida teosten valmistamiseen tarvittava aika
- omaa persoonallisen ilmaisun kehittäminen ja syventäminen
- palautteen antaminen toisille.

Arviointikriteerit, tyydyttävä (1-2)

Opiskelija
• osaa soveltaa annettuja ohjeita omaan työskentelyynsä
• osaa käyttää keskeisiä ammattikäsitteitä ja -välineitä ja soveltaa niitä omaan ilmaisuunsa
• osallistuu dialogisesti yhteisön vuorovaikutustilanteisiin.

Arviointikriteerit, hyvä (3-4)

Lisäksi opiskelija
• osaa suunnitella omaa työskentelyään ja tunnistaa työskentelyprosessinsa vaiheet
• osaa arvioida ja mitoittaa opiskelun/työn valmistamisen vaatiman ajan
• osoittaa tuntevansa kuvataiteilijan tietoperustan
• työskentelee ja toimii eettisten ja ekologisten periaatteiden mukaisesti
• kykenee kehittämään ja syventämään persoonallista ilmaisuaan
• osaa sijoittaa työskentelynsä laajempiin yhteyksiin ja nykytaiteen kentälle.

Arviointikriteerit, kiitettävä (5)

Lisäksi opiskelija
• osoittaa hallitsevansa kuvataiteilijan tietoperustan ja soveltaa sitä omassa työskentelyssään
• osaa analysoida ja kehittää työskentelyprosessinsa vaiheita
• osaa analysoida kriittisesti erilaisia ratkaisumalleja
• kykenee työskentelemään ammattimaisesti ja innovatiivisesti kuvataiteen työtehtävissä.