Soili Lehtinen
Study guide
Study guide
Please select the curriculum by the start year of studies and competence track.
Soili Lehtinen
MUSIC, full-time teachers and music lecturers
Face-to-face
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
1 - 50
Arts Academy
Degree Programme in Performing Arts, Degree Programme in Performing Arts, Degree Programme in Music
Linnankatu Arts Campus
5 credits
H-5
MUSIC:
The duration of the artistic section is about 30–60min.
The artistic section may also consist of several recordings of different occurrence situations.
A functional section may be, for example, participation in a research/development project.
The pedagogical part may be, for example, a teaching experiment or the development/ compilation and production of educational material.
MUSIC:
The artistic part of the thesis may be, for example, a thematic or free-form live concert, concert recording or other recording of the student's performance situation (solo or composition concert, chamber concert, Concert for young soloists, etc.).
Eveliina Kytömäki
The teacher of the course is Eveliina Kytömäki
Face-to-face
After passing the course the student:
is able to rehearse and prepare lied repertoire as part of the lied duo
has gained experience and confidence as performer and interpreter
knows the repertoire studied by the other students on the course and is familiar to the Swedish lied repertoire in general
has the ability to analyse and comment on the text and the music as well as its vocal and piano parts and their relations in different eras
Finnish
01.08.2022 - 31.12.2022
02.07.2022 - 16.09.2022
Arts Academy
Degree Programme in Music
Hyväksytty/Hylätty
The subject for the fall semester is Svenska romanser. During the course the students will get to know the Swedish lied repertoire in different eras, composers, poets and the phonetic. The teacher will chose the repertoire for the course, but you can make your own suggestions.
Seminar teaching only - group lessons on Fri 2-5 pm. at classroom A224 – flexible schedule
Final concert Thu 8.12. at 18 Sibelius museum (rehearsing from 16.30)
Enroll in the course in Peppi. The teacher will then do the final decisions and form the duos.
First meeting Fri 23.9. 2pm A224
Credits will be earned based on the amount of work done and the repertoire, usually 2-3 credits?
To pass the course, the student needs to:
rehearse the repertoire alone and together with the duo partner
attend to the group lessons
share the scores online as agreed on the course
edit, translate and share the material needed for the concert programs and marketing
perform in the final concert (or in another occasion if the attending to the final concert is impossible due to illness or other force majeure)
Kaisu Helminen
Lilia Varnas
Marko Autio
Kaisu Helminen
Lilia Varnas (not translated)
Face-to-face
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
Arts Academy
Degree Programme in Music
Linnankatu Arts Campus
H-5
Opintojakson suoritettuaan opiskelija
- saa kokemuksen laulun näyttämömusiikin toteuttamisesta oopperarooleissa ja
oopperaensambleissa
- osaa toimia rakentavasti ja vastuullisesti oopperan eri kokoonpanoissa
- tunnistaa ammattimuusikoilta edellytettävät valmiudet (not translated)
Ooppera-ensemble. Viikottaiset opetusajat kahdessa periodissa.
Ma 12.00 - 14.00
To 11.00 - 13.00
Pe 12.00 - 14.00
Periodissa kaksi (4.10. - 29.11.2022) tilana Crichton Wieniläisklassismin ajan ensemblejä ja mahdollisesti myös aarioita.
Periodissa neljä (8.2. - 6.4.2023) tilana A224. Modernin pienoisoopperan kantaesitys. Koelaulut ovat syyskuussa. Ensi-ilta 5.4.2023. Pienoisooppera on n. 35-minuuttinen teos, jonka työnimi on Muisti. Musiikki Marko Autio, libretto Isa Kortekangas. (not translated)
Vesa Kankaanpää
Minna Karesluoto
Jaana Kivivuori
Kirjallisen opinnäytetyön seminaarit: Vesa Kankaanpää
Suomen kielen ohjaus: Jaana Kivivuori
Erikoistumisalan sisäinen ohjaaja: Minna Karesluoto (not translated)
Face-to-face
Finnish
06.09.2022 - 31.05.2023
15.08.2022 - 15.09.2022
5 - 15
Degree Programme in Performing Arts, Degree Programme in Performing Arts, Degree Programme in Music
Linnankatu Arts Campus
H-5
Turun AMK:n Taideakatemia
Sirkuskoulutus
Opinnäytetyön ohjeistus
Ohjaava opettaja: Minna Karesluoto
Opiskelijat: PTEASS19 ja monimuoto
SIRKUKSEN OPINNÄYTETYÖN OHJEISTUS
LUKUVUODELLE 2022-2023
1 MITÄ ON SIRKUKSEN OPINNÄYTETYÖ?
Turun ammattikorkeakoulussa opinnäytetyö on opintojen loppuun sijoittuva näyte opintojen kautta saavutetusta ammatillisesta tasosta. Opinnäytetyön tavoitteena on kehittää ja osoittaa opiskelijan valmiuksia erilaisissa asiantuntijatehtävissä.
Opinnäytetyön laajuus ja luonne vaihtelevat koulutuksittain. Opinnäytetyön voi tehdä osana Turun ammattikorkeakoulun hanketoimintaa. Opinnäytetyön voi tehdä joko yksilö-, pari-, ryhmä- tai projektityönä. Yhteistyötä voidaan tehdä yli koulutusalojen. Tällöin työ arvioidaan kokonaisuutena, mutta kunkin opiskelijan työpanos ja vastuualueet tulee olla selkeästi osoitettavissa.
Opinnäytetyötä säätelee laki ja asetus ammattikorkeakouluopinnoista. Turun AMK:n opinnäytetyönohjeistus ja prosessikuvaus löytyy Turun AMK:n intranet sivustolta (Messi) kohdasta Opiskelu.
Kukin koulutusala ja erikoistumisala määrittelee tarkemmin omat kriteerinsä ja tavoitteensa opinnäytetyölle.
Sirkuksen opinnäytetyö on opintojen loppuvaiheeseen sijoittuva projekti, jossa opiskelijalla on mahdollisuus syventää, harjoittaa ja täydentää ammatillisia valmiuksiaan ennen työelämään sijoittumista. Sirkusalan asiantuntijatehtäviä on monenlaisia (opettaja, esiintyjä, ohjaaja) ja opinnäytetyön tulisi antaa mahdollisuus erikoistua. Työn tavoitteena on vahvistaa ammatti-identiteettiä ja kehittää sirkuksen ammattikäytäntöjä. Opinnäytetyön avulla myös luodaan yhteyksiä työelämään.
Sirkuksen opinnäytteen tavoitteena on osoittaa koulussa tapahtunut oppiminen sekä kyky soveltaa opittuja tietoja ja taitoja käytäntöön. Oppilaan tulee kyetä itsenäiseen työnsä suunnitteluun, sen arviointiin ja toteuttamiseen sekä oman työnsä dokumentointiin ja arviointiin.
Sirkuksen opinnäytetyön laajuus on 25 opintopistettä. (675 tuntia opiskelijan työtä, tarkoittaa n. seitsemäntoista 40 tunnin työviikkoa)
Sirkuksen opinnäytetyö koostuu seuraavista osa-alueista:
Opinnäytetyöseminaari 2 op
Tiedonhaun kurssi 1op
Käytännön osio 10op:
Taiteellinen opinnäytetyö, 10op tai
Pedagoginen opinnäytetyö, 10op tai
Laaja kirjallinen tutkielma, 20op tai
Muu työ, 10op
ja
Kirjallinen osio 10 op:
Kirjallinen tutkielma, jossa pedagoginen kysymys ja
Loppuseminaari, 2 op
ja
Kypsyysnäyte (joka sisältyy loppuseminaarin osuuteen)
Opinnäytetyön aloittamisen edellytyksenä on, että kaikki opetussuunnitelman mukaiset edeltävät opinnot ovat hyväksytysti suoritettuja.
Opinnäytetyöseminaarin hyväksytty suorittaminen on edellytyksenä opinnäytetyön tekemiselle.
Opinnäytetyöseminaari (4op) sisältää ryhmäkokoontumisia ja yksilöohjausta.
Seminaari koostuu kolmesta osasta:
1. Luennot, lähiopetus (3op):
opettajat Vesa Kankaanpää, Jaana Kivivuori ja Minna Karesluoto
2. tutorointi (1op)
Minna Karesluodon kanssa:4h/ opiskelija
3. loppuseminaarit keväällä 2023, johon kuuluu myös kypsyysnäyte (2op).
Opinnäytetyön kirjallisessa osiossa yksilöohjausta:
- 4h/ opiskelija/ kirjallinen opinnäytetyö
- opettaja Minna Karesluoto
- ajankohta syksy 2022- kevät 2023
- opiskelija ja opettaja sopivat yksilöohjauksen ajoista työn aloitukseen, keskivaiheeseen ja viimeistelyyn
Opinnäytetyöseminaarit toteutetaan yhdistettynä luento- ja ryhmätyöskentelynä. Työskentelyssä tärkeällä sijalla on opiskelijoiden omatoimisesti harjoittama tiedonhankinta ja prosessikirjoitus. Seminaarin luennoilla käsitellään mm. tutkimuksen metodologisia kysymyksiä ja lähinnä laadullisten tutkimusmenetelmien käyttöä. Seminaarin tavoitteena on auttaa opiskelijaa kartoittamaan opinnäytetyönsä ajatuksellista taustaa (eli nk. teoreettista viitekehystä).
Opiskelija hahmottaa itselleen tärkeän tutkimuksellisen kysymyksen ja kykenee perustelemaan väitteensä sekä suullisesti että kirjallisesti. Päätavoitteena on korkeatasoisen kirjallisen aiesuunnitelman tuottaminen ja kirjallisen työn aloittaminen joltain sirkustiedon alueelta.
Opiskelija laatii kirjallisen aiesuunnitelman opinnäytetyöstään, jonka sirkuksen tutoropettaja, seminaarista vastaavat opettajat ja esittävän taiteen koulutuspäällikkö hyväksyy. Tämän jälkeen opiskelijalle nimetään henkilökohtainen ohjaaja. Opiskelija osallistuu opinnäyteseminaariin ja toteuttaa opinnäytetyönsä mahdollisimman itsenäisesti.
Opinnäytetyön hyväksymisehtoina ovat:
1. osallistuminen opinnäytetyöseminaariin hyväksytysti
2. hyväksytty opinnäytetyö (käytännön osio ja kirjallinen tutkielma)
3. osallistuminen loppuseminaariin hyväksytysti
4. hyväksytty kypsyysnäyte
5. opinnäytetyön dokumentointi ohjeistuksen mukaisesti
Jos opinnäytetyö tehdään yhteistyössä toisen opiskelijan kanssa, on siinä oltava selvästi toisistaan erottuvat osiot ja vastuutehtävät.
2 SIRKUKSEN OPINNÄYTETYÖN SISÄLTÖ
Opinnäytetyön vaihtoehdot sirkuskoulutuksessa ovat:
1. Taiteellinen opinnäytetyö (käytännöllinen ja kirjallinen osio)
2. Pedagoginen opinnäytetyö (käytännöllinen ja kirjallinen osio)
3. Kirjallinen opinnäytetyö (laaja kirjallinen tutkielma)
4. Muu opinnäytetyö (käytännöllinen ja kirjallinen osio)
1 Taiteellinen opinnäytetyö
Sirkuksen AMK-tutkinnon opinnäytetyön käytännön osiona voi olla sirkuksen ohjaustyö, sirkusesiintyjänä työskentely, yhdistelmä edellä mainituista töistä tai muu taiteelliseksi näytöksi soveltuva projekti. Opinnäytetyö koostuu taiteellisesta prosessista, prosessin tuotoksesta sekä kirjallisesta osuudesta. Kirjallisessa osiossa opiskelija voi tarkastella taiteen tuotosta ja siihen liittyvää taiteellispedagogista prosessia pohtien kriittisesti sirkustaiteen olemusta ja oppimista. Kirjallinen osio voi myös olla itsenäinen suhteessa taiteen tuotokseen.
Kirjallisen osion pituus on 20-35 sivua. Tekstin määrän tulee olla vähintään 4000 sanaa. Tähän sanamäärään lasketaan kaikki sivut kansisivu mukaan lukien, mutta ei työn liitteitä. Tutkielman tekstin tulee olla selkeää ja jäsenneltyä. Lähdemerkintöjen tulee olla huolellisesti merkittyjä.
1.1 Sirkusohjaus
Sirkuksen ohjaustyössä opiskelija voi käyttää hyväkseen eri taiteen keinoja, mutta sen tulisi ensisijaisesti osoittaa tekijänsä ymmärrystä sirkuksen ominaispiirteistä ja valitun materiaalin omaperäisestä käytöstä ja luovasta soveltamisesta. Ohjaustyö voi olla solistille tai ryhmälle tehty sirkusesitys. Keskeistä on tutkiva ote työskentelyyn. Sirkuksen ohjaustyön kesto voi olla 10-60min sirkusvälineestä ja genrestä riippuen.
Sirkusohjausta työstäessä tulee pohtia mm. seuraavia seikkoja:
- teemat, näkökulmat, lähestymistavat
- sirkusesityksen/numeron mahdollisesti edustama genre, genret
- sirkusesityksen kokonaisrakenne (kesto, jaksotus, rytmitys)
- kohderyhmä, jolle sirkusesitys on mahdollisesti suunnattu
- liikemateriaalin käsittely: kehittely ja manipulaatio
- sirkusvälineiden käsittely: kehittely ja manipulaatio
- esiintyjien (soolo vs. ryhmä) suhteiden kehittely
- sirkusmateriaalin analyysi (välineet, liike, tila jne.)
- valomaailma, puvustus (visuaalisuus)
- tulkinnat/narraatiot sirkusesityksestä
- äänimaailma
- dynaamiset rakenteet
- ohjausmenetelmät
1.2 Sirkusesiintyjän työ
Sirkusesiintyjän työssä opiskelijan taiteellinen näyttö on sirkusesiintyjänä työskentelyä joko solistina tai ryhmässä. Opiskelija voi työskennellä joko toisen ohjauksessa tai suunnitella sirkusnumeron/ esityksen itse. Sirkusnumeron/ esityksen kesto voi olla 10-60 min sirkusvälineestä ja genrestä riippuen. Sirkusesiintyjän työn rakentamisessa voi miettiä sirkusohjaustyön yhteydessä mainittuja seikkoja.
2 Pedagoginen opinnäytetyö
Pedagogisessa projektissa opiskelija toteuttaa suunnittelemansa sirkuskasvatuksellisen hankkeen. Kyseessä voi olla esim. opetuspaketti, opetusharjoitteluun liittyvä tutkielma, käytännön pedagoginen kenttätyö tai ohjausprosessi, jonka tavoitteet ovat kasvatuksellisia. Pedagogisessa opinnäytetyössä tarkastelun kohteena ovat sirkuksen oppimisen ja opettamisen kysymykset. Tutkimusmenetelminä voi käyttää mm. osallistuvaa havainnointia, haastattelua ja kirjallisuuteen tutustumista. Kirjallinen osio kuuluu läheisesti pedagogiseen projektiin. Pituus 25-35 sivua. Tekstin määrän tulee olla vähintään 5000 sanaa. Tähän sanamäärään lasketaan kaikki osion kaikki sivut kansisivu mukaan lukien, mutta ei työn liitteitä. Tekstin tulee olla selkeää ja jäsenneltyä. Lähdemerkintöjen tulee olla huolellisesti merkittyjä.
3 Laaja kirjallinen opinnäytetyö
Opinnäytetyö voi olla myös pelkästään kirjallinen tutkielma, mutta silloin sen on laajuudeltaan ja vaatimustasoltaan oltava korkeampi kuin silloin, kun se on osio opinnäytetyötä. Kirjallisen tutkielman tarkoituksena on pohtia syvällisesti jotain sirkuksen opettamiseen ja/tai oppimiseen liittyvää ilmiötä. Aiheen käsittelyssä tulee hyödyntää käytännöllisten ja teoreettisten aineiden opintoja. Opiskelijan tulee osoittaa tutkimusmetodisia valmiuksia sekä analyyttisiä ja tehokkaan tutkimuksellisen kirjoittamisen taitoja. Kirjoittamisen tyyli voi olla luonteeltaan akateemista ja/tai luovan kirjoittamisen metodeita soveltavaa. Kirjallisen tutkielman pituus on 40 sivua. Tekstin määrän tulee olla vähintään 8000 sanaa. Tähän sanamäärään lasketaan osion kaikki sivut kansisivu mukaan lukien, mutta ei työn liitteitä. Tekijän tulee osoittaa analyyttisyys ja kriittisyys lähdemateriaalin käytössä ja valitun aiheen merkityksellisyys sirkusalan ammattikäytäntöjen kannalta. Tekstin tulee olla selkeää, tarkkaa ja jäsenneltyä.
4 Muu opinnäytetyö
Sirkuksen ammattikorkeakoulututkinnon opinnäytteeksi voidaan hyväksyä myös jokin muu työksi soveltuva tuotos. Kyseeseen voivat tulla mm. erilaiset poikkitaiteelliset produktiot tai esim. sirkusoppaaksi tarkoitettu internet-materiaali tai sirkusvideo jne.
Kirjallisen osion pituus 25-35 sivua. Tekstin määrän tulee olla vähintään 5000 sanaa. Tähän sanamäärään lasketaan kaikki osion kaikki sivut kansisivu mukaan lukien, mutta ei työn liitteitä. Tekstin tulee olla selkeää ja jäsenneltyä. Lähdemerkintöjen tulee olla huolellisesti merkittyjä.
Kirjallinen osio opinnäytetyön osana
Kirjallinen osuus kuuluu kaikkiin opinnäytetöihin. Laaja kirjallinen tutkielma voi myös pelkästään täyttää opinnäytetyön kokonaisvaatimukset. Kirjallisen osion tavoitteena on sirkuksen pedagogisten kysymysten jäsentäminen ja niistä kommunikointi. Kirjallinen työ antaa mahdollisuuden sirkuksen syvälliseen, mielenkiintoiseen ja pohtivaan käsittelyyn tekstin kautta.
Kirjallinen tutkielma voi kuulua opinnäytetyöhön kahdella eri tavalla:
A. Praktinen osuus (taiteen tuotos tai pedagoginen projekti) ja siihen liittyvä raportoiva ja analysoiva kirjallinen osuus
B. Taiteen tuotos (tai muu työ) ja erillinen kirjallinen tutkielma
A. Praktinen osuus ja siihen liittyvä kirjallinen osio
Kirjallinen osuus voi muotoutua läheisessä suhteessa taiteellispedagogisen prosessin kanssa. Kirjoittaen voi käsitellä esim. taiteellista työskentelyprosessia, taiteellisia lähestymistapoja tai teemaa, jota tuotos käsittelee. Tutkielman pituus on 20-35 sivua.
Pedagogisessa opinnäytetyössä kirjallinen osio kuuluu aina läheisesti pedagogiseen projektiin. Pituus 25-35 sivua.
B. Taiteen tuotos ja erillinen kirjallinen tutkielma
Kirjallisen osion ei välttämättä tarvitse liittyä aiheeltaan taiteelliseen projektiin, vaan se voi olla täysin itsenäinen osio. Mahdollinen lähtökohta suunnittelulle voi olla, että taiteellinen ja kirjallinen osio ovat luonteeltaan itsenäisiä. Pituus 25-35 sivua.
Yhteisessä kirjallisessa opinnäytetyössä on oltava selkeät vastuualueet yhteisille tutkimuskysymyksille. Yhteisessä tutkielmassa pituus on 15-25 sivua/ tekijä.
3 KIRJALLISEN OPINNÄYTETYÖN OSION SUORITUSOHJEET
Opiskelija osallistuu oman alansa opinnäytetöiden esittelytilaisuuteen.
Sirkus:
• ti 24.5.2022 klo 9-12:15 Iso sirkussali
1)Sirkuksen opinnäytetyön startti syksyllä 2022 oman tutoropettajan ja ryhmän kanssa
Aiheet:
Sirkuksen opinnäytetyön prosessi
Sirkuksen opinnäytetyön osiot ja vaiheet: käytännöllinen/ taiteellinen osio, kirjallinen osio, seminaarit, kypsyysnäyte
Opinnäytetöiden ideariihi
ti 6.9.2022 klo 15-16:30 sirkuksen opettajahuone tai online zoom, Minna Karesluoto
ti 13.9.2022 klo 15-16:30 sirkuksen opettajahuone tai online zoom, Minna Karesluoto
2) Kirjallisen opinnäytetyön startti
Aiheet:
• Kirjallisen opinnäytetyön prosessi
• Kirjallisen opinnäytetyön ominaispiirteet, käytänteet ja ohjeet
• Aiheen ja käsiteltävän kysymyksen rajaaminen – millainen on hyvä aihe ja kysymys
• vertaispalautepareista sopiminen kirjallisen prosessin ajaksi
• pe 11.3. klo 9-12 Vesa Kankaanpää, Jaana Kivivuori ja Minna Karesluoto, online zoom
• kirjallisen opinnäytetyön info ti 6.9. klo 9-10:30, Vesa Kankaanpää ja Jaana Kivivuori
3) Luento tutkimuksellisuudesta opinnäytetöissä
Aiheet:
• Tutkimuksellisuus esittävissä taiteissa
• Tekstit lähteenä
• Taiteellinen tutkimus
• ke 23.3.2022 klo 13-16 veneluokka, yhdessä teatterin 3.vsk:n kanssa, Vesa Kankaanpää
4) Tiedonhaun verkkokurssi ja sen aloitusinfot
Tiedonhankinnan perusteet -verkkokurssi on pakollinen osa opinnäytetyötyöskentelyä. Tiedonhankintakurssi 1 op suoritetaan Itslearningissä ajalla 1.4.- elokuu 2022?
Tehtävien palautuspäivä on: ?.
Lisätietoja verkkokurssin suorittamisesta saat aloitusinfossa perjantaina 1.4.2022 klo 9-11
Online zoomissa. Vastuuopettaja: kirjastoinformaatikko/ Eija Suikkanen.
5) Suunnitelmaseminaarit
Kirjallisen osion suunnitelma jätetään palautuslaatikkoon suunnitelma X päivään mennessä.
Seminaari järjestetään seuraavasti: to 29.9.2022 klo 13:15-16:30 H217, Vesa Kankaanpää ja Minna Karesluoto
online zoomissa:
Seminaarissa keskustellaan seuraavista aiheista:
• Opinnäytetyön aihe
• Tutkimuskysymykset ja tavoitteet
• Keskeiset lähteet ja tiedonhankinnan keinot
• Opinnäytetyön etenemisen aikataulu
Suunnitelmaseminaarissa annetaan vertaispalautetta ja kehitetään opinnäytetöiden suunnitelmia yhdessä keskustellen. Seminaarin jälkeen suunnitelmaa muokataan saadun palautteen perusteella ja viedään siitä uusi versio samaan Suunnitelma-palautuslaatikkoon X- päivään mennessä.
6) Opinnäytetyösopimus ja opinnäytetyösuunnitelma
Kaikista opinnäytetöistä tehdään opinnäytetyösopimus opiskelijan, Turun ammattikorkeakoulun ja mahdollisen toimeksiantajan välillä. Sopimuksessa määritellään mm. osapuolten oikeuksia ja vastuita. Opinnäytetyösopimuksen liitteeksi tulee koko ammattikorkeakoululle yhteinen opinnäytetyösuunnitelma, jonka keskeinen sisältö liittyy pääasiassa opinnäytetyön tekemisen kautta syntyvän aineiston hallintaan. Opiskelija vie opinnäytetyösopimuksen ja opinnäytetyösuunnitelman Ankkuriin 5.12.2022 mennessä.
Opinnäytetyösopimus löytyy ohjeineen Messistä (https://messi.turkuamk.fi/opiskelu/9/Sivut/Lomakkeet-ja-mallipohjat.aspx)
7) Kirjoittamisen työpajat
Kaksi työpajaa:
- to 13.10. klo 13:15-16:30
- to 3.11.klo 13:15-16:30
- PC-luokka H212 ja H217, Jaana Kivivuori
8) Väliseminaarit
Väliseminaarikäsittelyä varten palautetaan teksti palautuskansioon väliseminaari viimeistään X päivään mennessä.
Väliseminaari 1:
8.12.2022 klo 13:15-16:30 H217, Vesa Kankaanpää ja Minna Karesluoto.
Seminaarissa aiheena ovat
• Keskeneräisten töiden esittelyt
• Palaute ohjaavilta opettajilta
• Vertaispalaute
Vertaispalauteparit sovitaan jo keväällä 2022.
Väliseminaari 2:
16.3.2023 klo 13:15-16:30 H217, Vesa Kankaanpää ja Minna Karesluoto.
9) Kielenhuolto
Kirjallinen opinnäytetyö tulee palauttaa kielenhuoltoon Itslearning palautuskansioon viimeistään:
X päivä mennessä.
Kielenhuolto tapahtuu ajalla X- X päivä keväällä 2023.
Kielenhuollosta vastaa Jaana Kivivuori.
10) Valmis työ
Kirjallinen valmis työ palautetaan Valmis työ kansioon Itslearningiin viimeistään X päivä.
Oman ammattialan asiantuntijaopettaja kommentoi työtäsi ja antaa julkistamisluvan. Palautuskansiosta opinnäytetyö lähetetään automaattisesti Urkund-plagioinnintarkastukseen. Lisää tietoa Urkund-järjestelmästä löytyy Messistä.
Työ arvioidaan vasta kun se on läpäissyt Urkundin ja se on ladattu Theseukseen ja näkyy siellä.
Tai sen kansitettu versio on palautettuna ohjaavalle opettajalle.
11) Sirkus ja Tanssi
Valmiit kirjalliset opinnäytetyöt esitellään lisäksi alakohtaisesti samassa yhteydessä kuin taiteellinen/pedagoginen opinnäytetyö (ja harjoittelu).
Sirkus: toukokuussa X päivänä.
14) Kypsyysnäytteen kirjoittaminen
Kypsyysnäytteet tehdään Itslearningissä ajastettuna (3h) tenttinä ajalla X päivä – X päivä.
Kypsyysnäytteeseen voit osallistua kun kirjallinen työsi on valmis ja olet saanut siihen luvan tutor-opettajaltasi.
Vastaavat opettajat: Minna Karesluoto & Jaana Kivivuori
4 OHJAUSKÄYTÄNNÖT
Opiskelijalla on opetussuunnitelman mukaan oikeus siihen, että häntä ohjataan opinnäytetyön kaikissa vaiheissa. Sirkuskoulutuksen virallisessa ohjausjärjestelmässä ovat mukana opinnäytetyön vastuuhenkilö, opiskelija, taiteellisen ja pedagogisen työn ohjaava opettaja, kirjallisen työn ohjaava opettaja sekä työn arvioijat.
Jokainen opiskelija voi ehdottaa ohjaavaa opettajaa taiteelliselle tai pedagogiselle käytännölliselle opinnäytetyölleen. Ohjaavaksi opettajaksi voi ehdottaa sirkuksen tai esittävän taiteen päätoimisia opettajia tai sivutoimisia ”vakituisia” opettajavieraita. Opiskelija voi myös ehdottaa muita esittävän taiteen alan kokeneita taiteilijoita tai pedagogeja oman taiteellisen työnsä ohjaajiksi.
Työtä ohjaava opettaja toimii myös työn arvioijana. Lisäksi arvioinnin antaa sirkuskoulutuksesta vastaava tutoropettaja. Kirjalliset työt arvioivat Minna Karesluoto ja Vesa Kankaanpää.
Ehdotukset käytännön taiteellista osiota ohjaavista opettajista esitetään kirjallisesti taiteellisen opinnäytetyön aiesuunnitelmassa sirkuskoulutuksesta vastaavalle opettaja Minna Karesluodolle 30.9. 2022 mennessä. Sirkuskoulutusvastaava ilmoittaa kirjallisesti sähköpostitse valituista ohjaavista opettajista opiskelijoille. Tutoropettaja hoitaa henkilökohtaiset työsopimukset ko. valittujen opettajien ja arvioijien kanssa.
Ohjaavan opettajan ja opinnäytetyön tekijän ohjaussuhde on yksilöllinen molemmissa opinnäytetyön osioissa, joten kyseisten henkilöiden tulee sopia yhdessä ohjauksen luonteesta.
Opiskelijan tulee huolehtia siitä, että hän välittää kirjallisen aiesuunnitelmansa ohjaavalle opettajalle ja sirkuksen tutoropettajalle ennen työnsä alkua ja kommunikoi niistä kysymyksistä, joihin hän tarvitsee keskustelu ja/tai ohjausapua. Opiskelija on itse vastuussa taiteellispedagogisista valinnoistaan ja työn valmistumisesta ajallaan. Opiskelija on myös itse vastuussa siitä, että hän ehdottaa projektin budjetin sirkuskoulutusvastaavalle ja sopii tutoropettajan, esittävän taiteen tuottajaportaan ja muiden opinnäytteiden esittäjien kanssa siitä, milloin mahdollinen taiteellinen tuotos esitetään.
Taiteellisen työn ohjaava opettaja seuraa käytännön prosessin kulkua ja antaa ohjausapua ja palautetta 10h/ opiskelija. Ohjaava opettaja myös arvioi projektin sen valmistuttua ja arvioi tulosta suhteessa niihin tavoitteisiin, joita opiskelija on itselleen prosessin aikana asettanut. Arviointiin ohjaavalle opettajalle on varattu 5 h/ opiskelija. Ulkopuolinen arvioija arvioi ainoastaan taiteellista tuotosta ja sisäinen ohjaava opettaja koko opinnäytetyöprosessia.
Kirjallisen työn sisäisenä ohjaajana toimii lukukaudella 2022-2023 Minna Karesluoto. Kirjallisen työn ohjauskäytäntö jakaantuu sisällölliseen (tutorointi) ja kielenhuollon (klinikka) ohjaukseen.
Kielenhuollon ohjausta antaa Jaana Kivivuori. Kirjallisen opinnäytetyön seminaareista vastaa Vesa Kankaanpää.
5 SIRKUKSEN KIRJALLISEN OPINNÄYTETYÖN OHJAAVAN OPETTAJAN TEHTÄVÄT JA OPISKELIJAN VASTUUT
Ohjaava opettaja konsultoi opiskelijaa kirjalliseen opinnäytteeseen liittyvissä tutkimuksellisissa ja kirjoittamiseen liittyvissä kysymyksissä. Opiskelija huolehtii siitä, että hän antaa työsuunnitelman, budjetin ja aikataulun ohjaavalle opettajalle ennen työn aloittamista. Opiskelijan vastuulla on kommunikoida niistä kysymyksistä, joihin hän tarvitsee apua ja palautetta. Opiskelija on vastuussa tutkimukseen liittyvistä tutkimuskysymyksistä, menetelmien valitsemisesta ja työn valmistumisesta ajallaan.
Ohjaava opettaja seuraa prosessin kulkua ja antaa ohjausapua ja palautetta henkilökohtaisesti 5h/ opiskelija. Ohjaava opettaja kirjoittaa työstä välipalautteen ja välipalautteessa hyväksyy työn etenemisen julkaistavaksi. Lisäksi hän lukee valmiin työn ja kirjoittaa loppuarvioinnin sekä prosessista että valmiista tuotoksesta. Loppuarviointi palautetaan viimeistään 2 viikkoa valmiin hyväksytyn työn palautuksesta.
Arviointi annetaan numeraalisesti asteikolla 1 – 5.
Ohjaava opettaja pyrkii antamaan palautetta suhteessa niihin tavoitteisiin, joita opiskelija on itselleen työn suunnitelmassa asettanut.
Opiskelija sopii ohjaavan opettajan tapaamisista esim. seuraavasti:
- 1. kerta: opiskelija lähettää s-postilla tutkielman suunnitelman, jossa esittelee työnsä idean, tavoitteet ja aikataulun, ohjaava opettaja antaa palautteen suunnitelmasta kirjallisesti s-postitse opiskelijalle, työsuunnitelman hyväksymisen jälkeen työn aloittaminen
- 2. kerta: opiskelija lähettää ohjaavalle opettajalle tutkielman teoriaosuutta ja menetelmiä käsittelevää tekstiä ohjaavalle opettajalle ja ohjaava opettaja antaa työstä palautetta, mukaan myös alustava sisällysluettelo
- 3.kerta: opiskelija lähettää tutkielman kokonaisuudessaan ohjaavalle opettajalle ja ohjaava opettaja antaa työn etenemisestä kirjallisen välipalautteen
TYÖN ESITTELEMINEN VÄLISEMINAARISSA MUILLE OPISKELIJOILLE JA PALAUTTEEN VASTAANOTTAMINEN OPPONOIVALTA OPISKELIJALTA
- 4. kerta: valmiin tutkielman lähettäminen ohjaavalle opettajalle arvioitavaksi annetun aikataulun mukaisesti
Opiskelija:
- sopii tapaamiskerroista
- toimittaa työn suunnitelmat määräaikaan mennessä ja muokkaa niitä eteenpäin
- lähettää tutkielman päivitetyn suunnitelman/ keskeneräistä tutkielmaa ohjaavalle opettajalle hyvissä ajoin (vähintään viikkoa ennen sovittua tapaamisaikaa)
- valmistaa kysymyksiä ja lähettää ne etukäteen ohjaavalle opettajalle
- vastaa työnsä tutkimuksellisista sisällöllisistä ratkaisuista
- osaa perustella valintansa
- on vastuussa työn etenemisestä ajallaan
Ohjaava opettaja:
- pitää kiinni sovituista tapaamiskerroista
- on valmistautunut antamaan rakentavaa palautetta ja perustelee näkemyksensä
- ohjaa työtä eteenpäin kriittisenä tutkana
- arvioi työn suunnittelusta tuotokseksi
6 SIRKUKSEN TAITEELLISEN OPINNÄYTETYÖN OHJAAVAN OPETTAJAN TEHTÄVÄT JA OPISKELIJAN VASTUUT
Ohjaava opettaja konsultoi opiskelijaa taiteelliseen opinnäytteeseen liittyvissä taiteellisissa ja tuotannollisissa kysymyksissä. Opiskelija huolehtii siitä, että hän antaa työsuunnitelman, budjetin ja harjoitusaikataulun ohjaavalle opettajalle ennen työn aloittamista. Opiskelijan vastuulla on kommunikoida niistä kysymyksistä, joihin hän tarvitsee apua ja palautetta. Opiskelija on vastuussa taiteellisista valinnoistaan ja työn valmistumisesta ajallaan.
Ohjaava opettaja seuraa prosessin kulkua ja antaa ohjausapua ja palautetta henkilökohtaisesti 10h/ opiskelija. Ohjaava opettaja kirjoittaa työstä välipalautteen ja välipalautteessa hyväksyy työn etenemisen esitettäväksi opinnäytetyöfestivaalilla. Lisäksi hän katsoo valmiin työn ja kirjoittaa loppuarvioinnin sekä prosessista että valmiista tuotoksesta. Loppuarvioinnin palautus viimeistään 2 viikkoa taiteellisen teon katsomisesta.
Arviointi annetaan numeraalisesti asteikolla 1 – 5.
Ohjaava opettaja pyrkii antamaan palautetta suhteessa niihin tavoitteisiin, joita opiskelija on itselleen työn suunnitelmassa ja prosessin aikana asettanut.
Opiskelija sopii ohjaavan opettajan tapaamisista esim. seuraavasti:
- 1. kerta: opiskelija lähettää s-postilla suunnitelman, jossa esittelee työnsä idean ja tavoitteet, työryhmän, aikataulun ja kustannusarvion, ohjaava opettaja antaa palautteen suunnitelmasta s-postitse opiskelijalle
- 2. kerta: opiskelija demoaa työtään ohjaavalle opettajalle ja ohjaava opettaja antaa työstä palautetta
- 3.kerta: opiskelija demoaa työtään ohjaavalle opettajalle ja ohjaava opettaja antaa työn etenemisestä kirjalllisen välipalautteen (välipalaute lähetetään myös Minna Karesluodolle, välipalautteessa lupa työn etenemiseen festivaalilla esitettäväksi)
- 4. tapaaminen: valmiin tuotoksen katsominen ja arvioinnin kirjoittaminen
Opiskelija:
- sopii tapaamiskerroista
- lähettää taiteellisen työnsä päivitetyn suunnitelman ohjaavalle opettajalle hyvissä ajoin (vähintään viikkoa ennen sovittua tapaamisaikaa)
- valmistaa kysymyksiä ja lähettää ne myös etukäteen ohjaavalle opettajalle
- vastaa työnsä taiteellisista sisällöllisistä ratkaisuista
- on vastuussa työn etenemisestä ajallaan
Ohjaava opettaja:
- pitää kiinni sovituista tapaamiskerroista
- on valmistautunut antamaan rakentavaa palautetta ja perustelee näkemyksensä
- ohjaa työtä eteenpäin kriittisenä tutkana
- arvioi työn suunnittelusta tuotokseksi
Sirkuksen opinnäytteet esitetään Grande Finale sirkuksen opinnäytetyöfestivaalin muodossa Köysiteatterissa ja/tai Videostudiossa ja/ tai Sigyn-salissa keväällä 2023.
7 AIESUUNNITELMA, ESSEE JA TOTEUTUSSUUNNITELMA
Opinnäytetyötä suunnitellaan prosessimaisesti niin taiteellisen, pedagogisen kuin tutkimuksellisen opinnäytetyön osalta. Prosessin avulla aihe tarkentuu ja materiaalin kerääminen valitusta aiheesta tulee raportoiduksi.
Opinnäytetyön suunnittelun kaksi vaihetta:
1.vaihe: AIESUUNNITELMA
Aiesuunnitelmassa selvitetään ja perusteellaan:
- mitä aiotaan tehdä opinnäytetyöksi? (mitä tutkin? aihe, idea? sirkuslajit? sirkusvälineet?)
- millaiset tavoitteet työlle asetetaan? (tutkimuskysymykset? taiteelliset, tekniset tavoitteet, pedagogiset tavoitteet?eettiset periaatteet?)
- miten ja mistä lähdeaineistoa hankitaan? (tutkimusmenetelmät? luomisen ja harjoittamisen menetelmät? ohjaamisen menetelmät? inspiraation lähteet? motiivit?)
- perustelut aiheen valinnalle (miksi tutkin? miksi tällainen aihe juuri nyt?)
- perustelut tiedon kokoamisen ja käsittelyn tavoille ja menetelmille (perustelut taiteellisen luomisen ja esittämisen tavoille)
- milloin työ tehdään, miten ajankäyttö suunnitellaan? (aikataulusuunnitelma osatavoitteiden kanssa)
- esitetään ohjaavaa opettajaa käytännölliselle osiolle perustelujen kanssa
Taiteellisen työn aiesuunnitelmaa varten opiskelijan tulee tutustua Taideakatemian tuotanto-oppaaseen ja noudattaa siellä olevia ohjeita työnsä suunnittelussa ja toteuttamisessa.
Aiesuunnitelman tavoitteena on muodostaa selkeä käsitys opinnäytetyöprosessin osioista ja kulusta.
Kirjalliset aiesuunnitelmat molemmista opinnäytetyön osioista palautetaan Minna Karesluodolle ja Itslearningiin. Aiheet esitellään muille opiskelijakollegoille opinnäytetyön ensimmäisessä seminaarissa.
2. vaihe: ESSEE
Esseessä selvitetään:
- valitun aihepiirin taustoja
- aiheesta aiemmin kirjoitettua ja toteutettua materiaalia
- tekijän omaa motiivia ja näkökulmaa aiheeseen
Esseen tavoitteena on käynnistää lähdeaineiston lukeminen, analysoiminen ja raportoiminen. Esseen kautta aloitetaan aiheen taustan tutkiminen ja siitä kirjoittaminen. Sen tavoitteena on harjaannuttaa opiskelijaa rajatun aiheen ongelmien pohdintaan ja ratkaisemiseen kirjallisuuden, aiemmin tehtyjen esitysten ja taidetekojen tutustumisen avulla. Essee valmentaa aihetta koskevan tiedon itsenäiseen etsintään ja kriittiseen käyttämiseen. Esseen kirjoittamisen tarkoituksena on aiheen tuntemus ja tekijän oma näkökulma aiheeseen. Essee on itsenäinen kokonaisuus, jossa vastataan esitettyyn kysymykseen.
Esseen tulee nostaa esille aiheen /aiheita, jotka ovat keskeisiä opinnäytetyön ajatuksellisen taustan kehittämisessä. Essee tähtää kirjoittajan oman näkemyksen esille tuomiseen, argumentointiin ja päätelmien tekemiseen suhteessa lähdeaineistoon. Tavoitteena on saada etäisyyttä lähdeaineistoon ja käsitellä aihetta itsenäisesti, joten essee ei ole yhteenveto lähdeaineistosta.
Esseen tekstin tulee olla selkokielistä, pohdiskelevaa ja johdonmukaista. Kirjoitelman alussa tulee esittää tavoitteet, sen jälkeen aiheen käsittely ja lopussa johtopäätökset.
Essee toteutetaan sekä kirjallisesta että taiteellisesta osiosta ja palautetaan Minna Karesluodolle palautetta varten.
3. vaihe: TOTEUTUSSUUNNITELMA
Aiesuunnitelman ja esseen pohjalta käydään kehittämiskeskusteluja opinnäytetyön vastuuhenkilön kanssa. Tämän jälkeen työstetään toteutumissuunnitelma, joka on päivitetty ja tarkennettu suunnitelma opinnäytetyön tavoitteista, sisällöstä ja aikataulusta.
Taiteellisen opinnäytetyön toteutussuunnitelma palautetaan Minna Karesluodolle ma 5.12.2022 mennessä. Opiskelija on vastuussa hyväksytyn toteutussuunnitelman välittämisestä ohjaavalle opettajalle ja muille työssään mukana oleville asianosaisille.
8 ARVIOINTI
Kaikissa käytännön opinnäytetöissä on ohjaava opettaja, joka seuraa prosessin alusta loppuun, auttaa ja ohjaa työn tekemisen aikana ja lopulta toimii myös opinnäytetyön tarkastajana. (ns. sisäinen tarkastus)
Kaikkien kirjallisten osioiden sisäisenä tarkastajana toimii sirkuksen tutoropettaja Minna Karesluoto. Kaikkien kirjallisten osioiden ulkopuolisena tarkastajana toimii Vesa Kankaanpää.
Käytännön osiot arvioi ohjaavan opettajan lisäksi Minna Karesluoto. Ulkopuolinen tarkastaja arvioi opinnäytetyön tulosta, eikä seuraa työn valmistumisen prosessia (ns. ulkopuolinen tarkastus).
Opiskelija saa yhteensä kolme-neljä kirjallista arviointia ja niihin liittyvää arvosanaa asteikolla 1-5:
Kiitettävä ( 5)
Hyvä ( 4-3)
Tyydyttävä ( 2-1)
Hylätty
Opinnäytetyön lopullinen numeraalinen arvosana on näiden (kolmen-)neljän arvosanan keskiarvo.
Opiskelija voi ehdottaa ohjaavaa opettajaa taiteelliselle opinnäytetyölleen, mutta esittävän taiteen koulutuspäällikkö ja Taideakatemian koulutusjohtaja päättävät sekä ohjaavista opettajista että tarkastajista ja taloudellisista resursseista. Ohjaavaksi opettajaksi voidaan pyytää valtakunnallisesti ja/tai kansainvälisesti tunnustettu sirkuksen tai esittävän taiteen tuntija: esim. artisti, opettaja, tutkija tai kriitikko.
9 DOKUMENTOINTI
Saadakseen opinnäytetyöprosessin päätökseen ja hyväksytyksi opiskelijan tulee huolehtia opinnäytetyönsä kaikkien osioiden asianmukaisesta dokumentoinnista. Ennen dokumentointia opiskelijan on saatava kirjallinen lupa opinnäytetyön ohjaajalta kirjoitustyön tarkistuttamiseen plagiointiohjelmalla ja tämän jälkeen lupa kansitukseen ja julkaisuun Theseuksessa.
Hyväksytyn opinnäytteen kirjoitustyö on tarkistettava URKUND plagiointiohjelmalla. Ohjaava opettaja antaa tarkemmat tiedot ohjelman käyttämisestä, kun työ on valmis.
Taiteellisen opinnäytetyön käytännöllisestä osiosta opiskelijan tulee toimittaa videotaltiointi sirkuksen toimistoon ja kirjastoon eli yhteensä kaksi videotaltiointia. Videotaltiointi tulee toimittaa sähköisessä muodossa. Taltioinnissa tulee olla selkeät otsikko, aika ja nimimerkinnät. Kukin valmistuva vastaa itse oman työnsä taltioimisesta ja sen toimittamisesta eteenpäin.
Opinnäytetöiden kirjallisista osioista opiskelijan tulee toimittaa kansitettu versio sirkuksen toimistoon ja paperinen versio Turun AMK:n kulttuurin kirjastoon sekä sähköinen versio Theseukseen. Dokumentoinnista kirjastoon opiskelija löytää tarkat ohjeet AMK: n intranetin eli Messin www-sivuilta kohdasta opinnäytetyön ohjeistus. Tarkat tiedot valmistumisprosessista ja siihen liittyvästä kypsyysnäytteestä löytyvät Messistä. Opiskelija maksaa itse dokumentointien kulut. Dokumentointi on olennainen osa opinnäytetyötä. Ilman ohjeistusta noudattavaa dokumentointia opiskelija ei voi saada hyväksyttyä opinnäytetyötä. (not translated)
Heidi Alppirinne
Katja Korpi
Vesa Kankaanpää (not translated)
Face-to-face
Finnish
06.09.2022 - 01.06.2023
29.08.2022 - 30.11.2022
Arts Academy
Degree Programme in Performing Arts, Degree Programme in Performing Arts, Degree Programme in Music
Linnankatu Arts Campus
H-5
Soili Lehtinen
MUSIC: Soili Lehtinen, Vesa Kankaanpää
40% Face-to-face, 60% Distance learning
previously completed theses
lectures, seminars, face-to-face and distance learning, independent work
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
1 - 50
Arts Academy
Degree Programme in Performing Arts, Degree Programme in Performing Arts, Degree Programme in Music
Linnankatu Arts Campus
5 credits
3 credits
H-5
-participation in organized lectures and supervised teaching,
-conclusion of the thesis plan and thesis agreement,
-acquaintance with and reporting in other theses (3 written theses and 2 artistic/functional theses)
-working as an opponent
-presenting your own thesis
MUSIC
The student draws up a plan for his thesis. The student formulates a key investigative question for himself and justifies his arguments both verbally and in writing. The student presents his/ her research idea or an idea of a functional or artistic or pedagogic project in seminars and acts as an opponent of the research idea/ plan and text of his fellow students. Students complete an online course in information retrieval. The student works on the thesis and presents its progress and the final thesis in seminars.
The student does not manage the core competencies of the study course in a manner that meets minimum requirements.
The student demonstrates his/her mastery of the study course's core competencies in a manner that meets the minimum requirements. The student has participated in the required group assignments and evaluation discussions and completed the learning tasks required in the study course successfully.
The student demonstrates that he/she masters the core competencies of the study course well. The student has participated in the required group assignments and evaluation discussions and completed the learning tasks required in the study course successfully. The student is able to direct his/her own work in a self-directed, goal-oriented and responsible manner.
The student demonstrates his/her mastery of the core competencies of the study course commendably/excellently. The student has participated in the required group assignments and evaluation discussions and completed the learning tasks required in the study course successfully. The student is able to direct his/her own work in a self-directed, goal-oriented and responsible manner. The student demonstrates profound competence of the study course objectives.
Jukka Juvonen
Eveliina Kytömäki
Face-to-face
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
Arts Academy
Degree Programme in Music
Hyväksytty/Hylätty
Kaisu Helminen
Lilia Varnas
Lilia Varnas
Kaisu Helminen (not translated)
Face-to-face
Laulun C-täydennyskurssi (Ammattikorkeakoulut)
Jos ammattikorkeakoulun opiskelija on suorittanut musiikkioppilaitoksen D-kurssin, tulee hänen tehdä laulun C-kurssin sijaan C-täydennyskurssi.
Ohjelmisto
1. Marchesin vokaliisit op.15 nro:t 1-X
2. Vähintään kolme laulua tai aariaa renessanssin ja barokin ajalta alkukielellä.
3. Vähintään viisi laulua 1700- ja 1800-lukujen keskeisestä ohjelmistosta alkukielellä seuraavilta säveltäjiltä: J.S.Bach, L.v.Beethoven, J.Brahms, J.Haydn, W.A.Mozart, F.Schubert, R.Schumann ja H.Wolf.
4. Vähintään yksi myöhäisromanttinen, impressionistinen tai vielä uudemman tyylinen sävellys alkukielellä.
5. Vähintään viisi oratorio-, kantaatti- tai ooppera-aariaa resitatiiveineen tai ensemblelaulua alkukielellä. Aarioista yksi voi olla musikaalisävelmä tai operettiaaria.
6. Vähintään yksi pohjoismainen, ei suomalainen laulu alkukielellä.
7. Vähintään viisi suomalaista eri tyylisuuntia ja aikakausia edustavaa laulua alkukiellellä.
Ohjelmiston tulee sisältää vähintään 20 laulua. (not translated)
• Osallistuminen henkilökohtaisille laulutunneille
• Ohjelmiston harjoittaminen
• Osallistuminen vuosittaiseen kevät konserttiin vähintään 10 min. ohjelmalla
• Laulutaidonnäyte (not translated)
Kurssitutkinnon suulliseen arviontiin osallistuvat kaksi päätoimista laulunopettajaa. (not translated)
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
Kurssin suoritus
1. Yksi lautakunnan valitsema Marchesin vokaliisi alueelta 1-X sekä Marchesin vokaliisi nro. X
2. Yksi laulu 1700- ja 1800- lukujen keskeisestä ohjelmistosta.
3. Yksi myöhäisromanttinen, impressionistinen tai vielä uudemman tyylinen laulu.
4. Yksi aaria tai laulu osastosta 5.
5. Yksi suomalainen suomenkielinen laulu.
Ohjelma esitetään ulkoa paitsi Marchesin vokaliisit. Marchesin vokaliisit suoritettaan kurssitutkinnon yhteydessä.
(Kurssitutkinto suoritetaan lauluopintojen toisena lukuvuonna.) (not translated)
Arts Academy
Degree Programme in Music
Linnankatu Arts Campus
H-5
Toteutustavat
• Henkilökohtaista laulunopetusta enintään 2x45min / opetusviikko
• Säestystä 15min. / opintoviikko
• Lukuvuoden opintoviikot: Syksyllä 13 ja keväällä15 (not translated)
Opintojakson suoritettuaan opiskelija
• Kykenee käyttämään ääntään klassisen länsimaisen musiikin eri tyyleissä
• Kykenee kehittämään äänenkäyttöään edelleen ammatilliseen suuntaan
• Tuntee klassisen laulumusiikin tyylejä ja keskeisiä laulukieliä
• Osaa luoda oman taiteellisen näkemyksensä hankkimiensa teknisten ja tulkinnallisten taitojen avulla
• On saanut valmiudet osallistua koulutuksen tarjoamiin solistisiin- ja ensamble opintoihin (not translated)
Lauluopintoja henkilökohtaisen opettajan johdolla lukuvuonna 2022-23 (not translated)
Mikko Luoma
Face-to-face
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
Arts Academy
Degree Programme in Music
Hyväksytty/Hylätty
Kaisu Helminen
Lilia Varnas
Face-to-face
Anne-Maria Laukkanen ja Timo Leino, Ihmeellinen ihmisääni (not translated)
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
Arts Academy
Degree Programme in Music
Linnankatu Arts Campus
H-5
Suoritustavat:
• Aktiivinen osallistuminen luentoihin ja demonstraatioihin
• Viikoittainen itsenäinen laulun yksilöopetus syksyllä 14 ja keväällä 16 viikkoa
(opetusharjoittelu on mahdollista aloittaa myös vasta toisena lukuvuotena, silloin se tarkoittaa sitä, että kolmantena lukuvuonna sinulla on kaksi harjoitusoppilasta)
• Näytetunteihin valmistautuminen ja osallistuminen 10 t
• Opetuksen ja tutkintoarvioinnin seuraaminen 20t
• Laulutaidon näyte italiaksi Vaccaj-seminaarissa (not translated)
Opintojakson suoritettuaan opiskelija osaa
- tunnistaa äänenkäytön perusteet, sen anatomiaa ja lauluäänen fysiologiaa
- osaa opettaa laulua ja sen perustekniikkaa alkeis- ja peruskurssitasolla
- tuntee laulun peruskurssitasoista ohjelmistoa ja sen valintaperusteita
- ymmärtää ääniharjoitusten ominaispiirteet ja valintaperusteet
- osaa kommunikoida ja toimia joustavasti lauluoppilaan kanssa
- osaa arvioida oppilaan edistymistä ja antaa palautetta
- on tutustunut perusäänityyppeihin
- tuntee italian ja saksan fonetiikan perusteet (not translated)
Sisältö
Kurssilla saa laulunopettajan perustiedot ja taidot. Luennot, opetusdemonstraatiot ja kirjallisuuteen tutustuminen antavat teoreettista tietoa ja ohjatussa opetusharjoittelussa taitoja harjoitellaan käytännössä.
Ajoitus: Lukuvuosi 2022-23 (not translated)
Mikko Luoma
Face-to-face
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
Arts Academy
Degree Programme in Music
Hyväksytty/Hylätty
Mikko Luoma
Face-to-face
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
Arts Academy
Degree Programme in Music
Hyväksytty/Hylätty
Timo Korhonen
Timo Korhonen
Face-to-face
Learning materials can be found at itsLearning or from responsible teacher.
Contact learning, distance learning, peer learning, peer feedback, group learning, independent working, using video
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
0 - 5
Arts Academy
Degree Programme in Music
Hyväksytty/Hylätty
The personal learning goal each academic year is agreed with the teacher.
Siljamari Heikinheimo
Face-to-face
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
Arts Academy
Degree Programme in Music
H-5
Kaisu Helminen
Lilia Varnas
Face-to-face
Laulun C-täydennyskurssi (Ammattikorkeakoulut)
Jos ammattikorkeakoulun opiskelija on suorittanut musiikkioppilaitoksen D-kurssin, tulee hänen tehdä laulun C-kurssin sijaan C-täydennyskurssi.
Ohjelmisto
1. Marchesin vokaliisit op.15 nro:t 1-X
2. Vähintään kolme laulua tai aariaa renessanssin ja barokin ajalta alkukielellä.
3. Vähintään viisi laulua 1700- ja 1800-lukujen keskeisestä ohjelmistosta alkukielellä seuraavilta säveltäjiltä: J.S.Bach, L.v.Beethoven, J.Brahms, J.Haydn, W.A.Mozart, F.Schubert, R.Schumann ja H.Wolf.
4. Vähintään yksi myöhäisromanttinen, impressionistinen tai vielä uudemman tyylinen sävellys alkukielellä.
5. Vähintään viisi oratorio-, kantaatti- tai ooppera-aariaa resitatiiveineen tai ensemblelaulua alkukielellä. Aarioista yksi voi olla musikaalisävelmä tai operettiaaria.
6. Vähintään yksi pohjoismainen, ei suomalainen laulu alkukielellä.
7. Vähintään viisi suomalaista eri tyylisuuntia ja aikakausia edustavaa laulua alkukiellellä.
Ohjelmiston tulee sisältää vähintään 20 laulua. (not translated)
Laulun C-täydennys kurssitutkinnon suulliseen arviointiin osallistuu kaksi päätoimista laulunopettajaa (not translated)
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
Kurssin suoritus
1. Yksi lautakunnan valitsema Marchesin vokaliisi alueelta 1-X sekä Marchesin vokaliisi nro. X
2. Yksi laulu 1700- ja 1800- lukujen keskeisestä ohjelmistosta.
3. Yksi myöhäisromanttinen, impressionistinen tai vielä uudemman tyylinen laulu.
4. Yksi aaria tai laulu osastosta 5.
5. Yksi suomalainen suomenkielinen laulu.
Ohjelma esitetään ulkoa paitsi Marchesin vokaliisit. Marchesin vokaliisit suoritettaan kurssitutkinnon yhteydessä. (not translated)
Arts Academy
Degree Programme in Music
H-5
Suoritustavat
• Osallistuminen henkilökohtaisille laulutunneille
• Ohjelmiston harjoittaminen
• Osallistuminen vuosittaiseen kevät konserttiin vähintään 10 min. ohjelmalla
• Tasosuoritus C-täydennys tai vastaava laulutaidonnäyte viimeistään toisen opintovuoden päätteeksi (not translated)
Toteutustavat
• Henkilökohtaista laulunopetusta enintään 2x45min / opetusviikko
• Säestystä 15min. / opintoviikko
• Lukuvuoden opintoviikot: Syksyllä 13 ja keväällä15 (not translated)
Opintojakson suoritettuaan opiskelija
• Kykenee käyttämään ääntään klassisen länsimaisen musiikin eri tyyleissä
• Kykenee kehittämään äänenkäyttöään edelleen ammatilliseen suuntaan
• Tuntee klassisen laulumusiikin tyylejä ja keskeisiä laulukieliä
• Osaa luoda oman taiteellisen näkemyksensä hankkimiensa teknisten ja tulkinnallisten taitojen avulla
• On saanut valmiudet osallistua koulutuksen tarjoamiin solistisiin- ja ensemble opintoihin (not translated)
Lauluopintoja henkilökohtaisen opettajan johdolla lukuvuoden 2022-23 (not translated)
Mikko Luoma
Face-to-face
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
Arts Academy
Degree Programme in Music
Hyväksytty/Hylätty
Mikko Luoma
Face-to-face
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
Arts Academy
Degree Programme in Music
Hyväksytty/Hylätty
Kaisu Helminen
Lilia Varnas
Face-to-face
Laulun B (Ammattikorkeakoulun loppututkinto)
Tavoitteet
Opiskelija oppii tuntemaan klassisen laulumusiikin tärkeimmät tyylit sekä kehittää edelleen teknistä ja taiteellista osaamistaan, kehittää valmiuksiaan esiintyä konserttitilanteessa ja pystyy laatimaan taiteellisen kokonaisuuden.
Ohjelmisto
1. Marchesin vokaliisit op.15 XI-XX sekä muita vokaliiseja opettajan harkinnan mukaan. Jos edeltävä kurssisuoritus on ollut C-kurssi, jossa on suoritettu Vaccain vokaliisit kokonaisuudessaan, ohjelmiston tulee sisältää Marchesin vokaliisit I-XX sekä muita vokaliiseja opettajan harkinnan mukaan.
2. Vähintään viisi laulua tai aaria renessanssin ja barokin ajalta alkukielellä.
3. Vähintään 25 laulua 1700- ja 1800-lukujen keskeisestä ohjelmistosta alkukielellä, ainakin viideltä seuraavalta säveltäjältä: J.S.Bach, L.v.Beethoven, J.Brahms, J.Haydn, W.A.Mozart, F.Schubert, R.Schumann ja H.Wolf. Ohjelmistoon tulee sisältyä yksi laulusarja.
4. Vähintään viisi myöhäisromanttista, impressionistista tai vielä uudemman tyylistä sävellystä alkukielellä, ohjelmistoon voi sisältyä yksi laulusarja.
5. Vähintään kymmenen oratorio-, kantaatti-, konsertti-, tai ooppera-aariaa resitatiiveineen tai ensemblelaulua alkukielellä, aarioista yksi voi olla musikaalisävelmä tai operettiaaria.
6. Vähintään viisi pohjoismaista, ei suomalaista laulua alkukielellä.
7. Vähintään 25 suomalaista eri tyylisuuntia edustavaa laulua alkukielellä siten, että niistä vähintään kahdeksan on tonaliteetiltään uudentyylistä sävellystä ja että ohjelmistoon sisältyy ainakin yksi laulusarja.
Ohjelmiston tulee sisältää vähintään 75 laulua. noin ¼ kurssinohjelmiston sisällöstä tulee olla A-kurssintasoista ohjelmistoa. Yksittäisenä lauluna edeltäneisiin kurssiohjelmistoihin sisältynyt laulu voidaan sisällyttää laulusarjan osana B-kurssin ohjelmistoon. (not translated)
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
Arts Academy
Degree Programme in Music
Linnankatu Arts Campus
H-5
• Aktiivinen osallistuminen oppitunneille, syyskaudella 13 ja kevätkaudella 15 laulutunnille ja ohjelmiston harjoittaminen
• Ohjelmasuoritus ja laulutaidon näyte osana kolmannen vuoden opintoja
• Laulun B-kurssitutkinnon tasosuorituksen valmistamista (not translated)
Opintojakson päätteeksi opiskelija
• Kykenee käyttämään ääntään klassisen musiikin eri tyyleissä ammatillisella taiteellisella ja teknisellä tasolla
• Kykenee kehittämään äänenkäyttöään edelleen
• Hallitsee laajasti klassisen laulumusiikin tyylit ja keskeiset laulukielet
• On saanut valmiudet solistisen taidon itsenäiseen kehittämiseen taitelijana ja jatko-opintoihin
• Tiedostaa itse, mitä taitoja tarvitaan kehittyäkseen esiintyväksi taiteilijaksi ja on määrätietoinen niiden opiskelussa (not translated)
Lauluopintoja henkilökohtaisen opettajan johdolla.
Ajoitus: Lukuvuosi 2022-23 (not translated)
Jukka Juvonen
Eveliina Kytömäki
Pianosoiton päätoimiset opettajat Jukka Juvonen ja Eveliina Kytömäki (not translated)
Face-to-face
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2023
Arts Academy
Degree Programme in Music
Hyväksytty/Hylätty
B-tasosuorituksia varten Sigyn on varattu:
pe 28.4. klo 9-15?ja pe 12.5. klo 9-15
Sovi oman opettajasi kanssa tasosuorituksesi ajankohdasta. Se voi olla jompikumpi noista valmiiksi varatuista tai ajankohdan voi varata itse. Ajankohta tulee olla selvillä kun ilmoittautuu tasosuoritukseen 2 kk ennen suoritusta. Tarvittaessa suorituksen ajankohtaa voi muuttaa. Aikataulun muutoksista tulee informoida piano-opettajia välittömästi. (not translated)
Opiskelija suunnittelee yhdessä piano-opettajansa kanssa mielenkiintoisen taiteellisen kokonaisuuden, joka parhaiten tuo esiin opiskelijan taiteilijapersoonaa, pianistisia taitoja sekä musiikin esittäjän kykyjä. Ohjelman tulee olla konserttimainen ja monipuolisesti pianonsoiton osa-alueita ja tyylikausia esittelevä. Omaperäinen ja tarkkaan harkittu ohjelmasuunnittelu on suositeltavaa. Tasosuorituksessa ohjelma esitetään konserttimaisessa tilanteessa arviointilautakunnalle, joka antaa siitä palautteen.
Pianonsoiton B-tasosuoritusohjelman tulee sisältää:
barokki- ja/tai wieniläisklassista musiikkia (sävelletty ennen vuotta 1829)
nopeatempoinen etydi tai vastaava virtuoottinen teos
laajamuotoinen teos
vapaavalintaista musiikkia
ohjelma voi sisältää yhteismusisointia esim. kamari-, lied-, pianoduo-ohjelmistoa
Ohjelma tulee hyväksyttää pianokollegiolla viimeistään 2 kk ennen tasosuoritusta.
Ohjelman vähimmäiskesto on 40 minuuttia ja enimmäiskesto 60 minuuttia. Enimmäiskeston ylittävästä ohjelmasta tulee neuvotella pianokollegion kanssa ennen tasosuoritukseen ilmoittautumista.
Soolo-ohjelma tulee esittää ulkoa. Vaativat nykymusiikkiteokset voi soittaa nuotista. (not translated)
Kaisu Helminen
Lilia Varnas
Face-to-face
Ohjelmisto
1. Marchesin vokaliisit op.15 XI-XX sekä muita vokaliiseja opettajan harkinnan mukaan. Jos edeltävä kurssisuoritus on ollut C-kurssi, jossa on suoritettu Vaccain vokaliisit kokonaisuudessaan, ohjelmiston tulee sisältää Marchesin vokaliisit I-XX sekä muita vokaliiseja opettajan harkinnan mukaan.
2. Vähintään viisi laulua tai aaria renessanssin ja barokin ajalta alkukielellä.
3. Vähintään 25 laulua 1700- ja 1800-lukujen keskeisestä ohjelmistosta alkukielellä, ainakin viideltä seuraavalta säveltäjältä: J.S.Bach, L.v.Beethoven, J.Brahms, J.Haydn, W.A.Mozart, F.Schubert, R.Schumann ja H.Wolf. Ohjelmistoon tulee sisältyä yksi laulusarja.
4. Vähintään viisi myöhäisromanttista, impressionistista tai vielä uudemman tyylistä sävellystä alkukielellä, ohjelmistoon voi sisältyä yksi laulusarja.
5. Vähintään kymmenen oratorio-, kantaatti-, konsertti-, tai ooppera-aariaa resitatiiveineen tai ensemblelaulua alkukielellä, aarioista yksi voi olla musikaalisävelmä tai operettiaaria.
6. Vähintään viisi pohjoismaista, ei suomalaista laulua alkukielellä.
7. Vähintään 25 suomalaista eri tyylisuuntia edustavaa laulua alkukielellä siten, että niistä vähintään kahdeksan on tonaliteetiltään uudentyylistä sävellystä ja että ohjelmistoon sisältyy ainakin yksi laulusarja.
Ohjelmiston tulee sisältää vähintään 75 laulua. noin ¼ kurssinohjelmiston sisällöstä tulee olla A-kurssintasoista ohjelmistoa. Yksittäisenä lauluna edeltäneisiin kurssiohjelmistoihin sisältynyt laulu voidaan sisällyttää laulusarjan osana B-kurssin ohjelmistoon. (not translated)
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
Arts Academy
Degree Programme in Music
Hyväksytty/Hylätty
Tavoitteet
Opiskelija oppii tuntemaan klassisen laulumusiikin tärkeimmät tyylit sekä kehittää edelleen teknistä ja taiteellista osaamistaan, kehittää valmiuksiaan esiintyä konserttitilanteessa ja pystyy laatimaan taiteellisen kokonaisuuden.
Kurssin suoritus
1. Yksi lautakunnan valitsema Marchesin vokaliisi alueelta XI-XX sekä Marchesin vokaliisi nro XX. Jos suoritetaan Marchesin vokaliisia I-XX, lauletaan lautakunnan valitsemat kaksi vokaliisia alueelta I-XX sekä vokaliisi XX.
2. Yksi renessanssin tai barokin ajan laulu tai aaria.
3. Kaksi laulua 1700- ja 1800-lukujen keskeisestä ohjelmistosta alkukielellä.
4. Yksi myöhäisromanttinen, impressionistinen tai vielä uudemman tyylinen laulu.
5. Kaksi aariaa, joista ainakin toisen on oltava ooppera-aaria.
6. Yksi pohjoismainen laulu.
7. Kaksi suomalaista laulua, joista toinen laulua suomen- ja toinen ruotsin kielellä, mikäli pohjoismainen laulu ei ole ruotsinkielinen.
Ohjelma esitetään ulkoa paitsi Marchesin vokaliisit. Marchesin vokaliisit tulee suorittaa kurssisuorituksen yhteydessä. Oratorio- ja kantaattiaariat ym. niihin verrattavat sävellykset voidaan myös esittää nuoteista. Kurssin suorituksessa tulee olla vähintään yksi teos A-tasoa. (not translated)
Soili Lehtinen
Soili Lehtinen, music lecturer
40% Face-to-face, 60% Distance learning
When studying C solfege, all tonal Western classical music as well as rhythm music can be used in the study of pitch music.
In addition, study material directed at this level can be used, e.g.
Lectio Sonorum II, Seija-Sister Raitio
Säveltapailu C, Seija Salmiala
independent working and practising, distance learning, face to face teaching
Solfege C contains the next assessed parts:
written parts:
- notation of one-voiced, tonal melody and identification of its accompaniment chords with letter marking
- perception, identification and notation of a chord series that contains altered chords
oral parts:
- prima vista singing a tonal melody with chromatic notes
- reading /presenting a rhythm which contains changing durations of the beat maintaining the basic pulsation audibly
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
5 - 30
Arts Academy
Degree Programme in Music
Linnankatu Arts Campus
3 credits
H-5
Sections of the written exam of Solfege C are performed in a manner that is agreed with the teacher, usually during lessons in April. Oral exams are held in early May.
Solfege C is a compulsory section of the study course Music perceiving, to be completed during the first two years of study.
This section includes tonal music exercises that contain
- chromatic notes, altered chords and changing timesignatures as well as beats with different durations
- reading of exceptional rhythms (duol, triol, etc.) maintaining the basic pulsation audibly
- singing of tonal melodies containing chromatic tunes and the most common altered chords
to recognize, perceive and notate the chord series with altered notes and the most general altered chords using letter marking and degrees.
The student does not manage the core competencies of the study course in a manner that meets minimum requirements.
The student demonstrates his/ her mastery of the study course's core competencies in a manner that meets the minimum requirements. The student has participated in the required group assignments and evaluation discussions and completed the learning tasks required in the study course successfully.
The student demonstrates that he/she masters the core competencies of the study course well. The student has participated in the required group assignments and evaluation discussions and completed the learning tasks required in the study course successfully. The students is able to direct his/her own work in a self-directed, goal-oriented and responsible manner.
The student demonstrates their mastery of the core competencies of the study course commendably/excellently. The student has participated in the required group assignments and evaluation discussions and completed the learning tasks required in the study course successfully. The student is able to direct his/her own work in a self-directed, goal-oriented and responsible manner. The student demonstrates profound competence of the study course objectives.
Vesa-Pekka Kuusinen
Uli Kontu-Korhonen
Mikko Luoma
Eveliina Kytömäki
Face-to-face
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2023
Arts Academy
Degree Programme in Music
H-5
Vesa-Pekka Kuusinen
Soili Lehtinen
Kuusinen Vesa-Pekka, Lehtinen Soili
43% Face-to-face, 57% Distance learning
-The basics of the overall and extensive learning curriculum for basic arts education
- Materials on music basics published by the Finnish Association of Music Educational Institutions
pedagogical literature on music education
- tonal music suitable for basic level (sheet music and recordings and live music)
- accompaniment notes for instrument teaching on the basic level
- elementary school music textbooks and other learning material
- textbooks and online learning materials drawn up for knowledge of music and music in music educational institutions
- applicable material available online and
- material produced by the students themselves (pedagogical materials, compositions, etc.)
-face to face and distance teaching, independent learning and teaching practise
During the first two years of study, next sections are assessed:
- the mastery of the objectives and core competencies of the course being taught
- participation in group tasks and evaluation discussions
- completion of the learning tasks required in the course
- self-direction, the goal-oriented and accountability of your own work
The student gives a teaching sample of the teaching of music perceiving subjects, which is evaluated by the guiding teachers together.
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
1 - 5
Arts Academy
Degree Programme in Music
Linnankatu Arts Campus
4 credits
H-5
The student agrees on the evaluable teaching samples of teaching music perceiving subjects with their instructor.
Student
- gets acquainted with the music perceiving subjects` learning materials, literature and doctrinal content of and reports them in writing
-participates in teaching planning: making hourly and period plans and
- carry out a teaching internship in the subjects included in the study course with their students or group of pupils
- gets acquainted with the evaluation of the competence of music perceiving subjects and participates in it
Students studying Music perceiving subjects as major subject complete Pedagogy of Music 1 in the first two years of study.
The study course includes:
-observing teaching of Music perceiving subjects (the basics of music theory and solfege as well as knowledge of Western music history teaching) at the basic level of music educational institutions 12 hours per semester = 24 hours per academic year
-teaching training of Music perceiving subjects on the basic level of music institutions for two academic years (basics of music 1,2,3 and knowledge of music)
Comprehensive perceiving of music is amplified by the integration of different content areas.
- the basics of music: tonal music perceiving by singing and writing; note writing, melody and rhythm and harmony (major- and minor keys, scales, intervals with their qualities, triads and septim chords with letter marking and functions, the most common music terms)
- the different tools and methods of work on music, taking into account the pupil's objectives
- co-musisation skills
- skills to perceive music, as well as
- history awareness of music
The student does not manage the core competencies of the study course in a manner that meets minimum requirements.
The student demonstrates his/her mastery of the study course's core competencies in a manner that meets the minimum requirements. The student has participated in the required group assignments and evaluation discussions and completed the learning tasks required in the study course successfully.
The student demonstrates that he/she masters the core competencies of the study course well. The student has participated in the required group assignments and evaluation discussions and completed the learning tasks required in the study course successfully. The student is able to direct his/her own work in a self-directed, goal-oriented and responsible manner.
The student demonstrates his/her mastery of the core competencies of the study course commendably/excellently. The student has participated in the required group assignments and evaluation discussions and completed the learning tasks required in the study course successfully. The student is able to direct his/her own work in a self-directed, goal-oriented and responsible manner. The student demonstrates profound competence of the study course objectives.
Vesa-Pekka Kuusinen
Soili Lehtinen
Vesa-Pekka Kuusinen, Soili Lehtinen
40% Face-to-face, 60% Distance learning
- The basics of the overall and extensive learning curriculum for basic arts education
- Materials on music basics published by the Finnish Association of Music Educational Institutions
pedagogical literature on music education
- tonal music suitable for basic level (sheet music and recordings and live music)
- accompaniment notes for instrument teaching on the basic level
- elementary school music textbooks and other learning material
- textbooks and online learning materials drawn up for knowledge of music and music in music educational institutions
- applicable material available online and
- material produced by the students themselves (pedagogical materials, compositions, etc.)
face to face and distance teaching, independent learning and teaching practise
During the second year of study, next sections are assessed:
- the mastery of the objectives and core competencies of the course being taught
- participation in group tasks and evaluation discussions
- completion of the learning tasks required in the course
- self-direction, the goal-oriented and accountability of your own work
The student gives a teaching sample of the teaching of music perceiving subjects, which is evaluated by the guiding teachers together.
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
1 - 5
Arts Academy
Degree Programme in Music
Linnankatu Arts Campus
3 credits
H-5
The student agrees on the evaluable teaching samples of teaching music perceiving subjects with their instructor.
Student
- gets acquainted with the music perceiving subjects` learning materials, literature and doctrinal content of and reports them in writing
-participates in teaching planning: making hourly and period plans and
- carry out a teaching internship in the subjects included in the study course with their students or group of pupils
- gets acquainted with the evaluation of the competence of music perceiving subjects and participates in it
Students studying Music perceiving subjects as major subject complete Pedagogy of Music 1 in the second year of study.
The study course includes:
-observing teaching of Music perceiving subjects (the basics of music theory and solfege as well as knowledge of Western music history teaching) at the basic level of music educational institutions 12 hours per semester = 24 hours per academic year
-teaching training of Music perceiving subjects on the basic level of music institutions for two academic years (basics of music 1,2,3 and knowledge of music)
Comprehensive perceiving of music is amplified by the integration of different content areas.
- the basics of music: tonal music perceiving by singing and writing; note writing, melody and rhythm and harmony (major- and minor keys, scales, intervals with their qualities, triads and septim chords with letter marking and functions, the most common music terms)
- different tools and methods of work on music, taking into account the pupil's objectives
- co-musisation skills
- skills to perceive music, as well as
- history awareness of music
The student does not manage the core competencies of the study course in a manner that meets minimum requirements.
The student demonstrates their mastery of the study course's core competencies in a manner that meets the minimum requirements. The student has participated in the required group assignments and evaluation discussions and completed the learning tasks required in the study course successfully.
The student demonstrates that he/she masters the core competencies of the study course well. The student has participated in the required group assignments and evaluation discussions and completed the learning tasks required in the study course successfully. The student is able to direct his/her own work in a self-directed, goal-oriented and responsible manner.
The student demonstrates their mastery of the core competencies of the study course commendably/excellently. The student has participated in the required group assignments and evaluation discussions and completed the learning tasks required in the study course successfully. The student is able to direct his/her own work in a self-directed, goal-oriented and responsible manner. The student demonstrates profound competence of the study course objectives.
Soili Lehtinen
Kuusinen Vesa-Pekka, Lehtinen Soili
Face-to-face
The basics of the extensive learning curriculum for basic arts education
- Materials on music perceiving subjects used in advanced music studies published by the Finnish Association of Music Educational Institutions
pedagogical literature on music education
- tonal music suitable for advanced music studies (sheet music and recordings and live music)
- accompaniment notes for instrument teaching suitable for advanced music studies
- textbooks and other learning material of music colleges
- textbooks and online learning materials ment for advanced music studies at music educational institutions drawn up for knowledge of music
- applicable material available online and
- material produced by the students themselves (pedagogical materials, compositions, etc.)
face to face and distance teaching, independent learning and teaching practise
During the third year of study, next sections are assessed:
- the mastery of the objectives and core competencies of the study course being taught
- participation in group tasks and evaluation discussions
- completion of the learning tasks required in the course
- self-direction, the goal-oriented and accountability of your own work
The student gives a teaching sample of the teaching of music perceiving subjects, which is evaluated by the guiding teachers together.
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
1 - 5
Arts Academy
Degree Programme in Music
Linnankatu Arts Campus
H-5
The student agrees on the evaluable teaching samples of teaching music perceiving subjects with their instructor.
Student
- gets acquainted with learning materials, literature and doctrinal content of the music perceiving subjects used in advanced studies of the Music institutions and reports them in writing
-participates in teaching planning: making hourly and period plans and
- carry out a teaching internship in the subjects included in the study course with their students or group of pupils during one study year
- gets acquainted with the evaluation of the competence of music perceiving subjects used in advanced studies of the Music institutions and participates in it
Students studying Music perceiving subjects as major subject complete Pedagogy of Music 3 in the third year of study.
The study course includes:
- observing the teaching of music perceiving subjects used in Advanced Studies (Muha D or 4, Harmony and Music history) 12 hours per semester= 24 hours per academic year
- teaching of music perceiving subjects used in Advanced Studies: Muha D or 4, Harmony and Music history during one study year (secondary dominant chords with inversions, seventh degree in triads and septim chords written with letter markings, modal chords with their notation; Neapolitan chord and augmented sixth chords, the chording of the natural minor scale and of the melodic minor scale and of modal music, rhythmic exceptions, overtone series, types of modulation, types of different music cadences, music analytical tasks containing septim chords, altered chords and modulations, the most common principles of voice leading, non-harmonic notes, melody connection with chords, the chording of the melody, polyphony in singing and writing sheet music)
Comprehensive perceiving of music is amplified by the integration of different content areas.
- different tools and methods of work on music, taking into account the pupil's objectives
- co-musisation skills
- skills to perceive music, as well as
- history awareness of music
The student does not manage the core competencies of the study course in a manner that meets minimum requirements.
The student demonstrates their mastery of the study course's core competencies in a manner that meets the minimum requirements. The student has participated in the required group assignments and evaluation discussions and completed the learning tasks required in the study course successfully.
The student demonstrates that he/she masters the core competencies of the study course well. The student has participated in the required group assignments and evaluation discussions and completed the learning tasks required in the study course successfully. The students is able to direct his/her own work in a self-directed, goal-oriented and responsible manner.
The student demonstrates their mastery of the core competencies of the study course commendably/excellently. The student has participated in the required group assignments and evaluation discussions and completed the learning tasks required in the study course successfully. The student is able to direct his/her own work in a self-directed, goal-oriented and responsible manner. The student demonstrates profound competence of the study course objectives.
Soili Lehtinen
Kuusinen Vesa-Pekka, Lehtinen Soili
Face-to-face
The basics of the extensive learning curriculum for basic arts education
- Materials on music perceiving subjects used in advanced music studies published by the Finnish Association of Music Educational Institutions
pedagogical literature on music education
- tonal music suitable for advanced music studies (sheet music and recordings and live music)
- accompaniment notes for instrument teaching suitable for advanced music studies
- textbooks and other learning material of music colleges
- textbooks and online learning materials ment for advanced music studies at music educational institutions drawn up for knowledge of music
- applicable material available online and
- material produced by the students themselves (pedagogical materials, compositions, etc.)
face to face and distance teaching, independent learning and teaching practise
During the fourth year of study, next sections are assessed:
- the mastery of the objectives and core competencies of the study course being taught
- participation in group tasks and evaluation discussions
- completion of the learning tasks required in the course
- self-direction, the goal-oriented and accountability of your own work
The student gives a teaching sample of the teaching of music perceiving subjects, which is evaluated by the guiding teachers together.
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
1 - 5
Arts Academy
Degree Programme in Music
Linnankatu Arts Campus
H-5
The student agrees on the evaluable teaching samples of teaching music perceiving subjects with their instructor.
Student
- gets acquainted with learning materials, literature and doctrinal content of the music perceiving subjects used in advanced studies of the Music institutions and reports them in writing
-participates in teaching planning: making hourly and period plans and
- carry out a teaching internship in the subjects included in the study course with their students or group of pupils
- gets acquainted with the evaluation of the competence of music perceiving subjects used in advanced studies of the Music institutions and participates in it
Students studying Music perceiving subjects as major subject complete Pedagogy of Music 4 in the fourth year of study.
The study course includes:
- observing the teaching of music perceiving subjects used in Advanced Studies Muha D or 4, Harmony and Music history 12 hours per semester= 24 hours per academic year)
- teaching of music perceiving subjects used in Advanced Studies: Muha D or 4, Harmony and Music history during one semester (secondary dominant chords with inversions, seventh degree in triads and septim chords written with letter markings, modal chords with their notation; Neapolitan chord and augmented sixth chords, the chording of the natural minor scale and of the melodic minor scale and of modal music, rhythmic exceptions, overtone series, types of modulation, types of different music cadences, music analytical tasks containing septim chords, altered chords and modulations, the most common principles of voice leading, non-harmonic notes, melody connection with chords, the chording of the melody, polyphony in singing and writing sheet music)
Comprehensive perceiving of music is amplified by the integration of different content areas.
- different tools and methods of work on music, taking into account the pupil's objectives
- co-musisation skills
- skills to perceive music, as well as
- history awareness of music
The student does not manage the core competencies of the study course in a manner that meets minimum requirements.
The student demonstrates his/her mastery of the study course's core competencies in a manner that meets the minimum requirements. The student has participated in the required group assignments and evaluation discussions and completed the learning tasks required in the study course successfully.
The student demonstrates that he/she masters the core competencies of the study course well. The student has participated in the required group assignments and evaluation discussions and completed the learning tasks required in the study course successfully. The students is able to direct his/her own work in a self-directed, goal-oriented and responsible manner.
The student demonstrates their mastery of the core competencies of the study course commendably/excellently. The student has participated in the required group assignments and evaluation discussions and completed the learning tasks required in the study course successfully. The student is able to direct his/her own work in a self-directed, goal-oriented and responsible manner. The student demonstrates profound competence of the study course objectives.
Mikko Luoma
Face-to-face
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
Arts Academy
Degree Programme in Music
Hyväksytty/Hylätty
Vesa-Pekka Kuusinen
Vesa-Pekka Kuusinen (not translated)
Face-to-face
Kurssilla jaettava materiaali.
Oheiskirjallisuutta:
Aldwell-Schachter: Harmonia ja äänenkuljetus
Kontunen Jorma: Soinnutus
Murto Matti: Soivat soinnut (not translated)
Kurssissa on kaksi osasuoritusta
1. Neliäänisen kirjoituksen näyttökoe
2. Itsenäiset kirjoitustyöt (2 kpl), jotka sovitaan erikseen (not translated)
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.12.2022
5 - 20
Arts Academy
Degree Programme in Music
H-5
Itsenäinen työskentely (not translated)
Tonaalisen melodian ja harmonian periaatteet ja peruskäsitteet. Tavallisimmat sointujen merkintätavat. Useampiäänisen tonaalisen kudoksen tuottaminen. Erilaiset musiikinkirjoitustekniikat (soinnutus, kontrapunkti, sovittaminen)
Kaksi vaihtoehtoista ryhmää: maanantaisin klo 10-11.30 tai torstaisin klo 10-11.30
Viikottaiset ryhmätapaamiset syys- ja kevätlukukaudella.
Syyslukukauden tapaamiset aikavälillä 8.9.22-19.12.22
Kevätlukukauden tapaamiset aikavälillä 9.1.23-15.5.23 (not translated)
Opiskelija hallitsee harmonian ja melodian kirjoituksen perusasiat. Yksityiskohdissa ja kokonaisuuden hallinnassa on vielä puutteita. (not translated)
Opiskelija hallitsee eri kirjoitustekniikat sujuvasti ja osaa soveltaa osaamistaan erilaisissa tilanteissa. Opiskelijalla on näkemys siitä, miten kirjoitetun satsin tulisi soida ja hän hallitsee keinot ja tekniikat, jolla siihen päästään. (not translated)
Opiskelija hallitsee äänenkuljetusperiaatteet virheettömästi sekä eri tyylien vaatimat piirteet. Opiskelija osaa soveltaa tietotaitoaan luovasti. Opiskelija hallitsee myös poikkeukselliset ratkaisut sujuvasti ja tyylin mukaisesti. (not translated)
Mikko Luoma
Face-to-face
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
Arts Academy
Degree Programme in Music
Hyväksytty/Hylätty
Vesa-Pekka Kuusinen
Vesa-Pekka Kuusinen (not translated)
Face-to-face
Kurssilla jaettava materiaali.
Oheiskirjallisuutta:
Jorma Kontunen: Musiikin kieli 2, Sävellysmuodot
William Caplin: Classical form (not translated)
Teosanalyysi opiskelijan pääaineen ohjelmistosta. (not translated)
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.12.2022
Arts Academy
Degree Programme in Music
H-5
Pienryhmätyöskentely ja itsenäinen työskentely. (not translated)
Analyysiharjoituksia tonaalisen taidemusiikin eri aikakausilta. Pienoismuoto- ja teosanalyyseja erilaisten kysymystenasettelujen pohjalta.
Viikottaiset ryhmätapaamiset keskiviikkoisin klo 11-12.30. Ensimmäinen tapaaminen ke 7.9, viimeinen tapaaminen 14.12. (not translated)
Soili Lehtinen
Lehtinen Soili, music lecturer
Face-to-face
- one-voiced and polyphonic, tonal and free-tonal music,
- music written with different clefs/ keys
Edlund; Modus novus
Säveltapailu B; S. Salmiala
- participation in face to face teaching and distance teaching as well as independent work
The student demonstrates control over the different content areas of the course using the following written and oral displays:
-singing and notating an unison free tonal melody and identificating the accompaniment chords of it
-singing of a melody including C-clefs
-presenting and notating/ writing down the rhythm including changing timesignatures and different lengths of the beats
Finnish
01.08.2022 - 14.06.2024
02.07.2022 - 31.07.2022
3 - 15
Arts Academy
Degree Programme in Music
Linnankatu Arts Campus
H-5
Written exams of the course are conducted in a manner agreed with the teacher during the April lessons. Oral exam sections are conducted in early May.
- one-voiced free-tonal music writing/ notating and singing tasks
- polyphonic tonal music writing/ notating and singing tasks
- performance by singing one-voiced and polyphonic music containing C-clefs
- reading and notating/ writing down a rhythm task containing changing timesignatures and different lengths of the beats as well as exceptional breakdowns of the beats
Solfege B is an optional study course that a student can complete in any year of study, after having demonstrated that he/she possess the knowledge and skills required at C level.
The study course includes
· singing and notation of free tonal music containing intervals from unison to augmented fourth/diminished fifth and symmetric scales
- writing down/ notation polyphonic western music (3 or 4 voices)
-identification and naming the chords of a modulating chord sequence based on auditory perception
- singing one-voiced and polyphonic music with C-clefs
- performing music containing changing timesignatures and different lengths of the beat as well as exceptional divisions of the rhytmic measure
The student has not completed the learning tasks required in the study course. The student does not manage the core competencies of the study course in a manner that meets minimum requirements.
The students has completed the required learning tasks satisfactorily in the study course. The student has demonstrated his/her mastery of the study course's core competencies in a manner that meets the minimum requirements.
The student has successfully completed the required learning tasks in the study course. The student has demonstrated his/her mastery of the core competencies of the study course well.
The student has commendably/excellently completed the required learning tasks in the study course. The student demonstrates his/her mastery of the core competencies of the study course commendably/excellently.
Soili Lehtinen
Soili Lehtinen, music lecturer
40% Face-to-face, 60% Distance learning
- unisonous and polyphonic, tonal and free-tonal music,
music written with different clefs/ keys
Jersild; Polyrytmik
Edlund; Modus novus
- face to face teaching and distance teaching as well as independent work and practise
- demonstration of control over different content areas of the study course through written and oral displays
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
3 - 10
Arts Academy
Degree Programme in Music
Linnankatu Arts Campus
3 credits
H-5
Written exams are held during the April lessons, an oral exam is in early May.
The possibility of renewal is during May as agreed with the teacher.
- face to face teaching and distance teaching as well as independent work and practise
After completing the course, the student · can sing and note free tonal and modal polyphonic music more demanding than the B level
- can sing single-tone and polyphonic music containing c-clefs ·
- can perform and write down polyrhythmic music
- shows a personal artistic view when interpreting music
Solfege A contains
more demanding than at B level
- one-tone free-tonal music writing and singing tasks
- polyphonic tonal music writing and singing tasks
- performance by singing one-tone and polyphonic music containing C-clefs
- performing of music containing polyrhythmics: singing the melody and playing at the same time the rhythmic accompaniment using two hands
The student has not completed the learning tasks required in the course.
The student does not manage the core competencies of the course in a manner that meets minimum requirements.
The student has completed the required learning tasks in the course satisfactorily.
The student demonstrates his/her mastery of the course's core competencies in a manner that meets the minimum requirements.
The student has completed the required learning tasks in the course well.
The student demonstrates his/her mastery of the core competencies of the course well.
The student has completed the required learning tasks in the course commendably or excellently.
The student demonstrates his/her mastery of the core competencies of the course commendably/excellently.
Timo Korhonen
Face-to-face
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
Arts Academy
Degree Programme in Music
H-5
Jani Pihlajamaa
Kurssista vastaava opettaja: Jani Pihlajamaa (jani.pihlajamaa@turkuamk.fi) (not translated)
Face-to-face
Oppimateriaali annetaan itslearning alustalla. (not translated)
Suomeksi
Lähipäivät jakautuvat aamu- ja iltapäiviin. Aamupäivisin tutustutaan yrittäjyyteen eri näkökulmista, ja viedään eteenpäin omaa mahdollista yritysideaa. Iltapäivisin osallistutaan luennoille, joissa käsitellään eri osaamistavoitteisiin liittyviä teemoja.
Lähitapaamisissa hyödynnetään osin monialaista oppimistiimiä. Lähitapaamisten välillä opiskelijat kehittävät yrityskonseptiaan itsenäisesti työskennellen. (not translated)
Arvioinnissa huomioidaan aktiivinen osallistuminen lähitapaamisiin, ja lähitapaamisten välille annettujen tehtävien huolellinen suorittaminen. (not translated)
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 30.12.2022
Arts Academy
Degree Programme in Music
H-5
Lähitapaamisissa käytetään luento-opetusta ja tehdään ryhmätöitä. Luennoitsijoina hyödynnetään osaksi myös ulkopuolisia ammattilaisia ja vierailijoita. Lähitapaamisten välillä tapahtuva itsenäinen työskentely tapahtuu itslearning -alustalla. (not translated)
Opintojakso on 3 opintopisteen laajuinen eli se edellyttää noin 81 tuntia opiskelijan työtä.
Työ koostuu suurelta osin opiskelijan itsenäisestä työskentelystä lähitapaamisten välissä, joissa kehitetään yrittäjyysvalmiuksia. Sopimusoikeudesta ja tekijänoikeudesta annetaan itsenäisesti suoritettava kotitehtävä. (not translated)
Opintojakson tapaamiset pidetään etäyhteydella (Zoom). Linkit kontaktitapaamisiin löytyvät itsLearning alustalta, ja myös tämän kuvauksen aikataulusta.
Kurssin aineistot ja tehtävät löytyvät itsLearning:stä. Huom! Kurssilla käytetään samaa työtilaa kaikille: "Työelämätietous ja yrittäjyys - esittävät taiteet (Syksy 22-Kevät 23)". Kurssin opettaja lisää pääsyn tähän työtilaan. Jos et näe sitä omassa Its-aloitusnäkymässäsi, ole yhteydessä opettajaan (jani.pihlajamaa@turkuamk.fi).
pe 16.9. 2022 klo 9-15: Zoomlinkki: https://turkuamk.zoom.us/j/68322168361
Orientaatio kurssille ja yrittäjyyteen
pe 7.10. klo 9-15: Zoomlinkki: https://turkuamk.zoom.us/j/61017635798
aamupäivä klo 9-11: yrittäjyys
iltapäivä klo 12-15: sopimusoikeus
pe 11.11. klo 9-15: Zoomlinkki: https://turkuamk.zoom.us/j/65378477645
aamupäivä klo 9-11: yrittäjyys
iltapäivä klo 12-15: työoikeus
pe 20.1.2023 klo 9-15: Zoomlinkki: https://turkuamk.zoom.us/j/67839197673
aamupäivä klo 9-11: yrittäjyys
iltapäivä klo 12-15: tekijänoikeus
pe 17.2. klo 9-15: Zoomlinkki: https://turkuamk.zoom.us/j/61112978658
aamupäivä klo 9-11: yrittäjyys
iltapäivä klo 12-15: ammattiliitot
pe 17.3. klo 9-15: Zoomlinkki: https://turkuamk.zoom.us/j/62488956582
aamupäivä klo 9-11: yrittäjyys
iltapäivä klo 12-15: apurahat (not translated)
Heidi Alppirinne
Katja Korpi
Heidi Alppirinne
Katja Korpi (not translated)
Face-to-face
Projektioppiminen, tehtäväperustaisuus, tutkimus, lähiopetus, Sadonkorjuu-seminaarityöskentely. (not translated)
Opinnäytetyön hyväksyminen edellyttää sisäisen ja ulkopuolisen tarkastajan hyväksyntää ja arviointia sekä hyväksyttyä kypsyysnäytettä. Jos opinnäytetyö tehdään yhteistyössä, siinä on oltava selvästi tekijöiden perusteella erottuvat osiot. Arviointi koostuu lyhyestä kirjallisesta palautteesta ja numeroarvioinnista asteikolla 0-5. Eri osuudet (taiteellinen ja teoreettinen osuus) arvioidaan erikseen ja loppuarvosanaksi määritetään näiden arvioiden keskiarvo.
Arviointi tehdään Turun ammattikorkeakoulun opinnäytetyön arvioinnin lomakepohjaan. (not translated)
Finnish
06.09.2022 - 30.06.2023
02.09.2022 - 31.12.2022
6 - 6
Arts Academy
Degree Programme in Performing Arts, Degree Programme in Performing Arts, Degree Programme in Music
Linnankatu Arts Campus
H-5
Työelämälähtöisyys, yhteisopettajuus, tiimioppiminen. (not translated)
Opinnäytetyön praktinen ja teoreettinen osio yht. 20 op = 540 h opiskelijan työtä.
Opinnäytetyön opintopistemäärä jakautuu seuraavasti:
• praktinen osa 10 op
• kirjallinen osa 10 op
• tiedonhankinnan perusteet, seminaarityöskentely ja ohjaus 5 op
TAI
• tutkielma 20 op
• tiedonhankinnan perusteet, seminaarityöskentely ja ohjaus 5 op (not translated)
Syksy 2022-kevät2023
• Opinnäytetyö on opintojen loppuvaiheeseen sijoittuva projekti, jossa opiskelijalla on mahdollisuus syventää, harjoittaa ja täydentää ammatillisia valmiuksiaan ennen työelämään tai jatko-opintoihin sijoittumista. Opinnäytetyö antaa opiskelijalle mahdollisuuden erikoistua häntä kiinnostavaan aihealueeseen. Opinnäytetyön avulla voidaan myös luoda yhteyksiä työelämään.
Opinnäytetyö tanssinopettajakoulutuksessa voi olla joko pedagoginen projekti, kirjallinen tutkielma tai taideteko. Praktiseen opinnäytetyöhön tulee aina kuulua kirjoitettu osio.
Toteutussuunnitelman hyväksyminen ja työprosessin aloittaminen edellyttävät opinnäytetyöseminaariin osallistumista ja sen hyväksyttyä suorittamista.
Opiskelija suorittaa opinnäytetyön ohessa kypsyysnäytteen, jolla osoittaa hallitsevansa äidinkielen ja perehtyneisyytensä opinnäytetyönsä alaan.
Opinnäytetyön taiteellinen osa on mahdollista esittää tanssinopettajakoulutuksen Köydet irti! –festivaalilla. Opinnäytetyökokonaisuus esitellään Sadonkorjuuseminaarissa.
Opinnäytetyön tehtyään opiskelija
• osaa asettaa itsellensä tavoitteita, toimia asettamiensa tavoitteiden ja annetun ohjeistuksen mukaisesti
• osaa arvioida ja mitoittaa taiteellisen/taidekasvatuksellisen prosessin vaatiman ajan ja työskennellä suunnitellun aikataulun mukaisesti
• hahmottaa ja hallitsee kokonaisvaltaisen taiteellisen ja taidekasvatuksellisen prosessin ja sen eri osa-alueet
• tuntee opinnäytetyöhönsä liittyvät ammatilliset menetelmät ja osaa käyttää niitä tarkoituksenmukaisesti
• ymmärtää tanssitaiteen ja tanssikasvatuksen kenttää, hallitsee alansa työtapoja ja -tietoja ja osaa sijoittaa oman työskentelynsä tanssitaiteen ja tanssikasvatuksen jatkumoon
• osaa toimia eettisesti, pitkäjänteisesti ja itsenäisesti ja soveltaa oppimaansa opinnäytetyöprosessissa
• osaa perustella taiteellisen ja taidekasvatuksellisen näkemyksensä sekä arvioida ja kehittää työprosessiaan
• osaa toimia ammatillisesti ja rakentavasti monialaisessa työryhmässä
• osaa toimia vastuullisesti annettujen resurssien puitteissa
• osaa kommunikoida työstään suullisesti ja kirjallisesti
• osaa laatia aiesuunnitelman ja esitysteknisen- / opetussuunnitelman (not translated)
Soili Lehtinen
MUSIC: Soili Lehtinen, muisc lecture
Face-to-face
Opinnäytetyön kohteet sisältyvät arvioitaviin osa-alueisiin, jotka ovat:
• oman alan tiedot ja taidot sekä kyky niiden ymmärtämiseen ja arvioimiseen
• tutkimus- ja kehittämistoiminnan osaaminen
• itsensä kehittämisen osaaminen
• organisaatio- ja yhteistoimintaosaaminen
• eettinen osaaminen
Arvioinnissa otetaan huomioon työskentely opinnäytetyöprosessin aikana, opinnäytetyössä saavutetut tulokset sekä opinnäytetyöraportti. Arviointi kohdistuu seuraaviin asioihin:
• tutkimus- ja kehittämistyön asetelma
(kohteen ja tutkimus- tai kehittämiskysymyksen/tehtävän rajaus,
aineisto ja sen hallinta sekä menetelmä)
• suunnitelma
• menetelmien hallinta
• tietoperusta ja ajattelu opinnäytetyössä
• tulosten hyödynnettävyys
• kyky toimia verkostoissa ja tehdä yhteistyötä
• luotettavuus
• vastuullisuus ja kriittisyys
• (luova) ongelmanratkaisu
• päämäärätietoisuus
• työskentelyprosessi
• oman toiminnan reflektointi
• oman työn johtaminen (not translated)
Finnish
01.08.2022 - 31.07.2023
02.07.2022 - 31.07.2022
Arts Academy
Degree Programme in Performing Arts, Degree Programme in Performing Arts, Degree Programme in Music
Linnankatu Arts Campus
H-5
MUSIC:
The student is intended to demonstrate in the written part of the thesis, their ability to describe in writing their objective vision based on source material and their own thinking concerning a research or development project or artistic or pedagogical project of their choice, and to justify their views and assess; to reflect their own work and output.
The written part of the thesis is a report/output of the student's research and/or development work, which always contains a written portion regardless of the type of thesis or method of execution. The written section of the thesis includes the goals set by the student, the handling of the subject, working methods, results and conclusions. The written part has also to contain the arguments made and the student's own assessment of the achievement of the objectives and the applicability and utilization of the results.
Opinnäytetyöhön ei ole valittu tehtävään ja tavoitteisiin osittain sopivia (työskentely)menetelmiä.
Opinnäytetyön tulokset eivät vastaa (kehittämis)tehtävään ja sen perustana olevaan tarpeeseen.
Opinnäytetyössä ei ole hyödynnetty tutkimus- ja/tai kehittämistehtävän kannalta relevantteja tiedonlähteitä, oman alan tietoperustaa ja käsitteitä.
Opinnäytetyössä ei ole käytetty ja merkitty tietolähteitä. (not translated)
Opinnäytetyöhön on valittu tehtävään ja tavoitteisiin osittain sopivia (työskentely)menetelmiä.
Opinnäytetyön tulokset vastaavat mutta vain osin (kehittämis)tehtävään ja sen perustana olevaan tarpeeseen.
Opinnäytetyössä on hyödynnetty tutkimus- ja/tai kehittämistehtävän kannalta relevantteja tiedonlähteitä, oman alan tietoperustaa ja käsitteitä vaikkakin suppeasti.
Opinnäytetyössä on käytetty ja merkitty tietolähteitä, mutta siinä on puutteita. (not translated)
Opinnäytetyössä on sovellettu kehittämistehtävään alan keskeisimpiä työskentelymenetelmiä, ja käytetyt menetelmät on perusteltu sekä niiden käyttö kuvattu.
Opinnäytetyössä on sovellettu alan tietoperustaa ja käsitteistöä perustellen ja kriittisesti.
Tietolähteet on valittu ja niitä on käytetty asianmukaisesti. (not translated)
Opinnäytetyössä on tuotettu yhteistyössä muiden kanssa uutta alan sisältöä, tietämystä ja/tai toimintatapoja.?
Kehittämistehtävään on sovellettu alan tuoretta tietoperustaa kriittisesti ja perustellen, käsitteistöä, uusia ja edistyneitä työskentelymenetelmiä, sekä niiden käyttö on kuvattu asianmukaisesti.
Tietolähteet on valittu kriittisesti, perustellusti ja uutta luovasti. Lähteitä on käytetty ja merkitty huolellisesti, tutkimuseettistä ja hyvää tieteellistä käytäntöä noudattaen. (not translated)
There is no implementations attached to this degree programme.